Topp 50 mest populära tecknade skurkar genom tiderna
Den här listan handlar om de bästa tecknade skurkarna. Här har vi valt populära skurkar från olika animerade serier för att bevittna deras skrämmande, olycksbådande planer och handlingar.
Tecken i den här listan rankas inte och de är numrerade för enkelhetens skull.
Så, utan ytterligare dröjsmål, låt oss dyka in i listan.
50. Shere Khan
En av de största, mest skrämmande och imponerande skurkarna i tecknad historia är inte mänsklig.
Den bengaliska tigern som heter Shere Khan lever verkligen upp till hans namn. Översatt från hindi betyder det 'rädslans kung'. Denna tiger trollar alla nyanser av problem för Mowgli som han ser som ett hot mot djungeln.
Även om det verkligen är djup visdom, vill Shere Khan också döda pojken som hämnd för alla problem som mänskligheten har lagt på honom och djungeln som han anser vara sitt kungarike.
George Sanders lånade ut sin fantastiska rösttalang till Shere Khan i den animerade långfilmen 'Djungelboken' (1967).
Denna karaktär kan säkert anses vara ett av de mest populära – ökända, faktiskt – namnen på listan över tecknade skurkar.
Han är lika fin som han är övertygande, lika dödlig som han är listig och lika skrämmande som kraftfull.
Rekommenderad:
Topp 100 mest populära Disneykaraktärer genom tiderna
49. Shenzi, Banzai & Ed
Dessa tre hyenor ger komisk lättnad, olycksbådande glädje och förtjusande prestationer till den animerade långfilmen 'The Lion King' (1994).
Shenzi, Banzai och Ed röstades av Whoopi Goldberg, Cheech Marin respektive Jim Cummings.
Var och en av dem genomsyrade sina hyenakaraktärer med en distinkt personlighet. De är avgörande i Scars planer för övertagande av Pride.
Shenzi, Banzai och Ed är lika naiva när det gäller det långa spelet som de är vildsinta när de tilldelas dödliga uppgifter av sin skändliga framtida kung.
Dessa tre är också de enda mest omedelbart igenkännbara hyenorna i hela den tecknade historien.
Rekommenderad:
Topp 70 bästa tecknade serier från 90-talet att titta på [Populäraste serierna]
48. Ärr
Kärnskurken i den animerade långfilmen 'Lejonkungen' (1994) är ett listigt, listigt, tålmodigt och oförglömligt lejon vid namn Scar.
Han röstades av Jeremy Irons. Scars 'närvaro på skärmen' övergläns bara av hans bror Mufasas.
Scars ambition känner inga gränser, och han är villig att vänta på att det lämpliga ögonblicket ska slå till.
Scars låtar och upplägg bidrar till den unika skurkaktiga lyster han ger till sitt framträdande i filmen.
Rekommenderad:
Topp 50 bästa tecknade 90-talsfigurer genom tiderna
47. Ra's al Ghul
En nästan odödlig kraft av mörker och makt som är lika politiskt väl sammankopplad som han är gåtfull och hänsynslös, Ra's al Ghul spelade en livsavgörande roll i 1992-1995 'Batman: The Animated Series'.
Han röstades av David Warner. Hans dotter Talia blir gradvis kär i Batman och de två har till och med en son, Damian.
Bortsett från familjekontakter har Ra's al Ghuls ockulta lutningar och maktbegär mer än definierat Batmans heroiska natur i showen, såväl som i serier och filmer.
Den här karaktärens namn och ursprung är bara två av hans många fan-favoritattribut.
Rekommenderad:
Topp 100 mest populära seriefigurer genom tiderna
46. Joker
En synnerligen fängslande, unikt djävulsk och samtidigt underhållande skurk, Jokern tar med sig många kraftfulla och outplånliga element till sin roll i 1992-1995 'Batman: The Animated Series'.
Han röstades av multitalangen Mark Hamill. Som skurkarna går, har Jokerns bakgrundshistoria och invecklade psykologiska lager gjort honom till en favorit hos fans.
Han är också en av Batmans mest kvardröjande och dödliga skurkar i 'skurkgalleriet'. Det har varit flera betydelsefulla ögonblick i serien såväl som i serier när Jokerns agerande ledde till fängslande förändringar i Batmans liv.
Denna karaktär är kapabel att definiera Dark Knights framtid, och han bevisar lika mycket i inte bara filmer och grafiska romaner utan också i 'Batman: The Animated Series'.
Rekommenderad:
Topp 50 roliga seriefigurer genom tiderna
45. Harley Quinn
För att uppfylla rollen som Jokers side-kick och romantiska intresse, startade Harley Quinn (riktigt namn, Dr. Harleen Quinzel) sin karaktärsbåge som Jokers psykolog bara för att sluta falla för honom.
Hennes brottshjälp och spree tillsammans med hennes 'puddin' tjänar till ett hänsynslöst och bombastiskt underhållningsvärde i 'Batman: The Animated Series' (1992-1995).
Hon röstades av Arleen Sorkin. Harley tar med roliga och roliga element till sin roll, och några förvånansvärt djupa och känslomässiga också.
Hon är en skurk som fansen känner empati med. Harley är älskad enbart för att hon är så ogenerat sig själv.
Rekommenderad:
Topp 50 bästa kvinnliga seriefigurer genom tiderna
44. Poison Ivy
En av Batmans mest oförutsägbara och farliga skurkar är 'doctor gone dark' Pamela Isley, aka Poison Ivy.
Hon röstades av Diane Pershing i 'Batman: The Animated Series' 1992-1995. Det Poison Ivy tillför sin roll kan bäst beskrivas som smidigt, förföriskt och olyckligt.
Hennes miljömedvetna mål är insvepta i en mörk och dödlig täckmantel av planer och planer som gör det svårt för Batman att helt behandla henne som en skurk.
Men det slutar bara med att tjäna Ivys sak. Hon är också en av en handfull tecknade skurkar som kommer nära att framgångsrikt avsluta Batmans liv.
Rekommenderad:
Topp 50 hetaste seriefigurerna genom tiderna
43. Två-Face
Ett annat framträdande tillskott till Batmans 'rogues gallery' är en man som brukade vara Bruce Waynes vän, nämligen Harvey Dent.
Gothams distriktsåklagare blev superskurk, Two-Face är lika galning som han är metodisk. Han röstades av Richard Moll.
Two-Face ger en känsla av omedelbar fara till nästan alla hans scener i 'Batman: The Animated Series' (1992-1995) till stor del på grund av hans oförutsägbarhet.
En gång en symbol för förändring och rättvisa, söker han nu rättvisa för sin förändring. Hans splittrade personlighet bidrar till Batmans elände och skuld vid mer än ett fåtal tillfällen.
Skuld, eftersom Batman känner att han kunde ha gjort något för att rädda sin vän från syraattacken som förändrade mannens kärnpsyke.
Rekommenderad:
Topp 41 bästa He-Man & Masters of the Universe-karaktärer
42. Pingvin
En bisarr karaktär vars bakgrund har fått de flesta fans att sympatisera med honom, Oswald Cobblepot (alias pingvinen) är ett anmärkningsvärt tillägg till 1992-1995 'Batman: The Animated Series'.
På en gång ambitiös och listig vill han ha mer pengar och makt om så bara för att bevisa att han kan vara mer än vad hans utseende indikerar.
Han har hånat sitt utseende sedan han var ung. Han röstades av Paul Williams. En relaterbar och empatisk skurk, kommer det att ha varit svårt för fans att inte lägga till Penguin på sina favoritlistor.
Men missförstå oss inte, han är verkligen en utmanande figur i Batmans liv. Pingvinens bedrifter och ambitioner leder till några av de största problemen och framtidsutsikterna för både Batman och Gotham.
Rekommenderad:
Topp 50 mest populära PAW Patrol-karaktärer
41. Gåta
En annan ultrapopulär skurk i Bat-versen, Riddler lever verkligen upp till sitt namn i 'Batman: The Animated Series' (1992-1995).
Från grymma planer till gåta-perfekt skurk, Edward Nigma (alias The Riddler) utgör ett stort hinder för Batman.
Han röstades av John Glover. En signatur MO målar denna karaktär i sitt unika ljus i showen, såväl som i filmer och serietidningar där han är mycket med.
Det finns tillfällen då Riddlers inträde i den tecknade serien förtrollar spelomvandlingsproblem för karaktärerna som är inblandade i det avsnittet.
Rekommenderad:
Topp 50 mest populära Shrek-karaktärerna
40. Fågelskrämma
En riktigt skrämmande skurk, Scarecrow har blivit både en skräck- och tecknad ikon i 1992-1995 'Batman: The Animated Series'.
Han röstades av Henry Polic II. Dr. Jonathan Crane, alias Scarecrow, använder sin vetenskapliga kunskap om gifter och kemikalier för att skapa 'skräckgaser' och andra liknande hopkok för att skapa rädsla i hjärtat av Gotham.
Han är ganska nära att förstöra Batman själv genom att använda sina tidigare rädslor mot honom. Fågelskrämmans namn och utseende har kommit att definiera hans närvaro i de tecknade serierna tio gånger om.
39. Bane
Bane ger sin roll styrka och obeveklig kraft och lever upp till sitt namn i 'Batman: The Animated Series' (1992-1995).
Han röstades av Henry Silva. En djup röst och muskulös kropp är inte de enda sakerna med Bane som skiljer honom åt.
Hans beslutsamhet och fokus gör honom till ett allvarligt hot mot Batman varje gång den här skurken går emot honom i serien.
Hans riktiga namn är Eduardo Dorrance. Tack vare sin komplexa bakgrundshistoria, skiktade karaktärsbåge, serietidningar och upptåg, har Bane verkligen förtjänat sin plats på fans-favoritlistor över hela världen.
38. Lucifer
En av de ondaste katterna i det tecknade lexikonet är den tjusiga, olycksbådande och sadistiska Lucifer.
Den svarta kattungen – Lady Tremaines husdjurskamrat – är inte bara rolig i den animerade långfilmen 'Askungen' (1950), han återspeglar också sin älskarinnas hänsynslösa streck på sina kattvägar.
Han utgör ofta ett knubbigt och dödligt hinder för Askungens djurvänner, särskilt Jaq och Gus.
Han brukar också få Askungens blodhund, Bruno, i trubbel. Lucifer lever verkligen upp till sitt namn genom att ta med en bortskämd och ganska djävulsk bit av kattslughet till historien.
37. Lady Tremaine
Den främsta skurken i den animerade långfilmen 'Cinderella' (1950), Tremaine spelar rollen som Askungens styvmor med subtil precision och hänsynslös stil.
Hon röstades av Eleanor Audley. Bortsett från hennes världsvisa smarthet och förkärlek för grymhet, hyser Lady Tremaine kungliga ambitioner.
Hennes smarta list och rena skärmnärvaro har gjort henne till en riktigt 'baddie-favorit' bland tecknade filmälskare. Hon är grym och inte en mamma till Askungen men det är det som gör henne till en skurk.
36. Kapten Krok
Kapten Hook, som är huvudskurken i den animerade långfilmen 'Peter Pan' (1953), tillför en hel del hänsynslös intrig och komisk charm till sin roll.
Han röstades av Hans Conreid. Från hans ständiga oförmåga att fånga Peter Pan till hans listiga attityd när det gäller att använda Peters vänner mot honom, gör Hook det verkligen inte lätt att tycka om honom.
Hans karaktäristiska outfit och rena skräcken bara vid nämnandet av en viss 'tickande' krokodil balanserar hans karaktär och har gjort honom till en favorit hos fans genom åren.
35. Claude Frollo
Huvudskurken i den animerade långfilmen 'The Hunchback of Notre Dame' från 1996, Frollo är en av de mest skrämmande 'skurkarna' i det tecknade lexikonet på grund av sin selektiva blindhet och orättvisa hämnd mot så många människor, särskilt Esmeralda.
Han röstades av Tony Jay. Förutom att ha en av de bästa skurklåtarna i genren ('Hellfire'), är domare Claude Frollo så avskyvärt mänsklig att hans relaterbarhet har gjort honom till en äkta skurk på mer än ett sätt.
Det råder ingen tvekan om att Claude är en dålig man, men stilen och skrivandet av denna karaktär gör den till en mycket anmärkningsvärd och minnesvärd skurk i Disneys historia.
34. Herr Sinister
En superskurk känd för sin skivade cape och djärva outfit, Mr. Sinister (riktiga namn Nathaniel Essex) utgör ett enormt hot och utmaning för bragarna i 'X-Men: The Animated Series' 1992-1997.
Han röstades av Chris Britton. Mr. Sinister är känd för sin övermänskliga styrka och formskiftande förmåga.
Många 90-talsbarn kommer fortfarande ihåg honom och all hans ondska eftersom han har en mycket betydelsefull roll i X-Men: Animated Series. Hans röst och hans klädsel räcker för att göra en medveten om att han inte är bra.
33. Magneto
En annan populär superskurk som pryder franchisen, Magneto tar med en värld av 'bad guy'-influenser till 'X-Men: The Animated Series' (1992-1997).
Han röstades av David Hemblen. Magnetos förmåga att använda allt metall har gett honom en nästan gudaliknande närvaro i serien.
Han har, ibland, hjälpt X-Men, men bara om deras ansträngningar överensstämde med hans intressen. Han är en ganska beräknande och hänsynslös skurk i showen och serierna som inspirerade den.
Han är också en av de mest omedelbart igenkännbara skurkarna, med tanke på hans cape och smart designade antipsykiska hjälm, som ursprungligen gjordes för att hålla professor Charles (hans tidigare bästa vän) borta från hans huvud.
Magneto hjälpte faktiskt ursprungligen Charles ingenjör Cerebro.
32. Galen hattmakare
Innan namnet förknippades med en stor Batman-skurk, tillhörde det exklusivt den galna hattmakaren från den animerade långfilmen 'Alice i Underlandet' från 1951.
Hans berömda tekalas som firar 'ofödelsedagar' och den rena galenskapen han tar med sig till Alices tid i Underlandet har mycket underhållningsvärde.
Han röstades av Ed Wynn. Det finns till och med ett starkt vetenskapligt skäl till varför han kallas den galna hattmakaren – det har att göra med ohälsosamma hatttillverkningsprocesser som var vanliga i den tidiga industriella eran.
31. Hjärtadrottning
Skurken i 'hjärtat' av berättelsen i 'Alice i Underlandet' (1951) animerade långfilm växer till en kraft av tecknad natur som få fans någonsin kommer att glömma.
Hennes arroganta drottningsinställning och hotet om halshuggning som hon för med sig till Alices tid i Underlandet förstärker mer än hennes 'skurkattraktionskraft'.
Hon röstades av Verna Felton. Varje gång Hjärtadrottningen skriker 'Av med huvudet!' det räcker med att skicka hennes hovmän i panik, för att inte tala om flera tittare av den tecknade filmen också.
30. Smärta & Panik
Två onda små ärtor i en mörk liten balja. Detta beskriver bäst de kommande två populära seriefigurerna som i sin egen rätt har vunnit inte bara berömmelse utan också ryktbarhet.
Genom att tjäna Hades som hantlangare demoner i sina många planer för att hindra Hercules från att smaka seger, visar sig Pain (uttryckt av Bobcat Goldthwait) och Panic (uttryckt av Matt Frewer) vara roliga, konstiga och fast beslutna att åtminstone försöka fullfölja Hades krav .
Deras distinkta framträdanden och lustiga anlag i den animerade långfilmen 'Hercules' från 1997 har gjort dessa karaktärer omedelbart igenkännliga.
29. Hades
En av signaturskurkarna i tecknad historia, Hades hade ett distinkt utseende och en röst som får honom att framstå som 'cool' för en dålig kille.
Han röstades av James Woods. På en gång intrig, hänsynslös, slug, ambitiös och förvisso ond, kommer Hades inte snart att glömmas bort som en av de bästa sakerna som hänt med den animerade långfilmen 'Hercules' (1997).
Han är en klassisk Disney-skurk och en favorit bland många barn och vuxna. Han har sitt sätt att hantera saker och hans onda utseende och hans eldblå hår gör honom ikonisk.
28. Shan Yu
Den huvudsakliga skurken i den animerade långfilmen 'Mulan' (1998), Shan Yu tillför sin roll en kraftfull närvaro på skärmen och ett ytterst intänkt tankesätt.
En av de mest igenkännliga skurkarna helt enkelt genom sitt utseende, den grymma och obönhörliga ledaren för Hun-armén har också mörk ambition och driv.
Han röstades av Miguel Ferrer. Publiken ser ofta Shan Yu som en ostoppbar kraft, vilket bara gör Mulans seger över honom (och hans armé av hunner) så mycket mer heroisk.
27. Yzma
Den verkliga skurken i 'The Emperor's New Groove' (2000) animerade långfilm är Yzma, vars politiska ambitioner inte vet något slut.
Uttryckt av den fantastiska Eartha Kitt, ger Yzma också en oförglömlig skärmnärvaro. Hon är också ganska rolig, vilket har inspirerat flera skämt och memes, vilket gör henne till en av de mest genuint populära skurkarna i tecknad historia.
Hennes utseende är något alla barn kommer ihåg och hon är en modeinspiration för många Disney-fans. Man kan se detta under Halloween eftersom många barn och vuxna älskar att klä ut sig till henne.
26. Cronk
En av skurkarna i den animerade långfilmen 'The Emperor's New Groove' från år 2000 är den ganska imbeciliske och narcissistiske Kronk.
Han röstades av Patrick Warburton. Kronk tillför filmen ett stort komiskt värde, och det har gjort honom till en omedelbar favorit bland tecknade serieentusiaster.
Hans försök att leva upp till sin älskarinna Yzmas förväntningar bevisar bara hur dålig hantlangare han är.
Innerst inne kan Kronk tekniskt sett inte betecknas som en 'skurk', eftersom han är anmärkningsvärt vänlig och godhjärtad.
25. Maleficent
En av de mest skrämmande skurkarna i serierna av tecknade filmer, Maleficent utgör ett allvarligt hot mot kungariket när hon genomför ett plan som kastar Aurora in i en magisk gåta som hotar hennes liv.
Maleficent röstades av Eleanor Audley. Hennes formskiftande förmågor visar sig vara ganska djävulska i den animerade långfilmen 'Sleeping Beauty' från 1959.
Att Maleficent kan förvandla sig själv till en eldsprutande drake bidrar bara till hennes kraft och skändliga popularitet.
Det är lite förvånande varför denna onda älva anses vara en inkarnation av ren ondska.
24. Iago
Slug, högljudd, högljudd, högljudd och intrig, Iago är Jafars 'assistent', så att säga, i den animerade långfilmen 'Aladdin' (1992).
Som pratande papegojor går, är Iago en av de mest minnesvärda. Han röstades av Gilbert Gottfried.
Som seriefigur har denna kortvariga och ganska sarkastiska hälsobesatta papegoja en förkärlek för mimik, är flerspråkig, flygförmåga och har en anmärkningsvärd förståelse för magi.
Han visar sig vara lika ovärderlig för Jafar som Abu gör för Aladdin.
23. Jafar
Den 'stora dåliga' vesiren i Agrabah med sin ormliga stab av makt och djävulska maktövertagandeambitioner, Jafar är ingen liten yngel i den animerade långfilmen 'Aladdin' (1992).
Från unika uttryck till en distinkt outfit, han har fångat den mörka beundran från fans över hela världen.
Jonathan Freeman gav honom en oförglömlig röst. Det räcker med att säga att den här filmen inte hade blivit hälften så bra om den inte hade Jafar som en skurk.
Hans girighet efter makt känner inga gränser och tvingar honom att skicka Aladdin in i underverkens grotta för att få tillbaka en magisk lampa.
Jafar har olyckliga planer för de tre önskningar som lampans Genie lovar att skänka.
22. Elmer Fudd
Den förtvivlade jägaren med siktet inställt på Bugs Bunny, Elmer Fudd tillför ett element av sorglig charm till sin karaktär i den animerade serien 'Merrie Melodies' (1990-1993).
Han röstades av Jeff Bergman. Hans gammaldags jaktdräkt och otäcka natur har gjort Elmer lätt att känna igen.
Han tenderar också att uttala vissa ord fel, vilket bara får honom att framstå som ännu roligare.
Att vara en av Bugs Bunnys perenna skurkar har gett Elmer Fudd en humoristisk sorts ryktbarhet.
21. Smak
Den bestialiska skurken som hemsöker flera framstående scener i den animerade långfilmen 'Tarzan' från 1999, denna vilda leopard gör bara det som ligger i hennes natur att göra.
Som sagt, som ett skrämmande dödsspöke, har hennes inkludering i filmen gjort den så mycket bättre.
Från hennes karaktäristiska storkattljud till de där slingrande smygande attackrörelserna, den livfulla bilden av Sabor har fastnat i tankarna och mardrömmar hos tecknade älskare över hela världen.
20. Clayton
Huvudskurken i den animerade långfilmen 'Tarzan' (1999) är en triggerglad brittisk jägare som ser djur och dreglar på vinsten de kommer att göra honom när han säljer deras päls (och andra delar) på den svarta marknaden.
Lika hänsynslös som han är målmedveten, levererar Clayton en fantastiskt 'mörk' föreställning, en som fortfarande förföljer många tecknade filmälskare än i dag.
Han röstades av Brian Blessed. Clayton vill också kalla Jane för sin egen, vilket ökar hans aggressiva hat mot Tarzan som vinner hennes kärlek och respekt.
19. LeFou
LeFou spelar andra fiol till Gastons skurkar i den animerade långfilmen 'Beauty and the Beast' (1991). Lika feg som han är snedig och olycksbenägen i överflöd, ger LeFou bra komisk lättnad till filmen.
Han röstades av Jesse Corti. Ofta uppmuntrar LeFou, till och med förvärrar, Gastons redan svullna känsla av självvärde och överlägsenhet.
Detta gör LeFou till en anmärkningsvärt dedikerad bikaraktär. Hans sprudlande personlighet och onda avsikter gör honom till en fantastisk karaktär för underhållning och bringar vågor av skratt till tittarna.
18. Gaston
Huvudskurken i den animerade långfilmen 'Beauty and the Beast' (1991), Gaston är en av de mest igenkännliga skurkarna i tecknad historia.
Den muskulösa översittaren har ögonen på den enda tjejen han aldrig kan få, nämligen Belle.
Hans intrig att göra anspråk på hennes hand visar sig vara ganska äckligt och trovärdigt på så många sätt.
Hans karaktär förblir oförlöst, hela vägen tills han störtar till sin död medan han försöker döda Odjuret som han såg stå i vägen för att vinna Belles hjärta.
Richard White lånade ut sin röst till karaktären. Gaston är lika förrädisk som hänsynslös och irriterande självcentrerad och egoistisk.
Bullrig närvaro och högljudd sång har gjort Ringmaster till en superpopulär karaktär i den animerade långfilmen 'Dumbo' (1941).
Att spela huvudhoncho för en stor cirkus kan vara stressigt, men den här ringmästaren är verkligen ingen pushover.
Han är inte ovänlig eller skurk, bara en man som målmedvetet fokuserar på att hålla sin cirkus igång i skeppsform.
Han röstades av Herman Bing. Ringmästaren i den här filmen inspirerade en stereotyp som fortfarande råder än i dag.
17. Ringmästaren
Bullrig närvaro och högljudd sång har gjort Ringmaster till en superpopulär karaktär i den animerade långfilmen 'Dumbo' (1941).
Att spela huvudhoncho för en stor cirkus kan vara stressigt, men den här ringmästaren är verkligen ingen pushover.
Han är inte ovänlig eller skurk, bara en man som målmedvetet fokuserar på att hålla sin cirkus igång i skeppsform.
Han röstades av Herman Bing. Ringmästaren i den här filmen inspirerade en stereotyp som fortfarande råder än i dag.
16. Cruella de Vil
Cruella De Vil är en av de bästa skurkarna som någonsin prydt den tecknade filmduken, och lever upp till sitt namn i flera avseenden.
Hon är en modebesatt arvtagerska som hyser mörka avsikter för djur med attraktiv päls. Lika excentrisk som hon är förälskad i autentisk päls, utvecklar Cruella snart en törst efter dalmatiska fläckar.
Detta sätter henne på en djävulsk väg i den succéanimerade långfilmen 'Ett hundra och en dalmatiner' (1961).
Hon står inte över kidnappning och mord om det innebär att få som hon vill. Betty Lou Gerson gav Cruella en av de mest omedelbart igenkännliga rösterna i tecknade serier.
Cruella och Anita gick en gång i skolan tillsammans – ingen överraskning vem som var den 'elaka tjejen'.
För att förverkliga sina drömmar om en svart-vit prickig kappa, ordnar Cruella att hundra dalmatiner kidnappas och är redo att tjäna hennes intressen.
Längs vägen blir alla femton av Pongo-Roger och Perdita-Anitas valpar packade, vilket lägger till totalt etthundra och en.
15. Anita Dearly
Rogers fru och Perditas 'husdjursförälder', Anita Dearly, och hennes hund Perdita kommer in i Roger och Pongos liv efter att de två människorna gifte sig.
Anita gick en gång i skolan med filmens huvudskurk, Cruella. I den animerade långfilmen 'Ett hundra och en dalmatiner' (1961) tillför Anita charm och utstrålning, grace och balans, till sin roll.
Hon röstades av Lisa Davis. Anita är känd för sin hängivenhet, intelligens och medkänsla.
14. Chernabog
Av alla underbara karaktärer du hittar i den animerade långfilmen 'Fantasia 2000' från 1999, skiljer sig dess skurk i sitt ljus – eller snarare, i ett moln av mörka avsikter.
Chernabog är en gigantisk bevingad demon. Han är med i filmens segment 'Natt på kala berg/Ave Maria'.
Den animerade stilen fångar Disneys förträfflighet från 40-talet. Den musikaliska poängsättningen för detta segment förstärker Chernabogs närvaro i fansens medvetande ytterligare.
Hans karaktär var baserad på nattens gud i slavisk mytologi. Segmentet ser honom kalla sina demoniska hantlangare, som offrar sig åt honom efter en kraftfull danshyllning.
13. Ursula
En av de mest minnesvärda skurkarna i tecknad historia är en 'havshäxa' vid namn Ursula.
Ursula är lika underhållande som hon är nervös i den animerade långfilmen 'Den lilla sjöjungfrun' från 1989, från en portly form till en stolt attityd.
Hon fick också en av de mest unika karaktärsrösterna, tack vare den briljante Pat Carroll.
Ursula etablerar sitt rykte som en 'elak diva' som inte tar nej som svar när det kommer till att göra anspråk på allt från ohämmade guffar och ett 'kroppsspråk' som talar volymer till hennes signaturframställning av 'Poor Unfortunate Souls' (låt). kraft.
12. Rothbart
En av de mest igenkända skurkarna i det tecknade riket är Rothbart, en mörk trollkarl som gjorts ökända för sina grymma handlingar mot prinsessan Odette i 'Svanprinsessan' (1994).
Hans ambitioner att ta över kungariket tvingar honom att välja det otänkbara, inklusive idén om bröllopet med Odette. Han bevisar en ganska förrädisk själ i filmen, där han röstades av Jack Palance.
Rothbart är inte en bra människa överlag. Han är självisk och brydde sig aldrig om någon eller något. Han ville bara ha kungariket och för att få det har han gjort alla de onda saker han behövt göra för att nå sina mål.
11. Prins John
Leonine Prince John spelar skurken i den klassiska animerade långfilmen 'Robin Hood' (1973) och är lika medlidande som han är girig.
Han är en av de mest populära lejonteckningarna – den berömda 'Lejonkungen' kom först mycket senare. Prins John röstades av Peter Ustinov. Karaktären har blivit något av en 'tecknad kändis' i sin egen rätt.
Han är också rolig, på ett ibeciliskt sätt, i denna tidlösa tecknade serie. Prins John är ingen bra kung och tänker inte bli det. Han vill bara bestämma över alla och ville ha allt som inte tillhörde honom.
10. Ruby
Ruber, en elak och aggressiv skurk, spelar ganska 'big bad' i den animerade långfilmen 'Quest for Camelot' (1998).
Hans politiska ambitioner är lika mörka som dödliga. Bortsett från en skicklig svärdsman och alkemist, är Ruber också känd för att utöva mörk magi.
Han röstades av Gary Oldman. Han har en husdjursgriffel som fyller rollen som en upprätthållare. Ruber är stor och stark men hans hjärta är mörkt och ont. Hans sinne är väldigt vridet och han är bara makthungrig.
9. Ratcliffe
Huvudskurken i den animerade långfilmen 'Pocahontas' (1995), denna kolonialsinnade karaktär kan verkligen betecknas som en 'bad guy'.
Uttryckt av David Ogden Stiers, guvernör Ratcliffe är lika hänsynslös som han är girig. En pompös attityd och obeveklig kärlek till guld är två av hans många avgörande egenskaper.
Ratcliffe har ett fånigt utseende men han är inte alls snäll. Han vill bara ha makt och guld och bryr sig inte om någon i samhället.
8. Bartok
Rasputins husdjurskamrat, eller snarare hans slav, albinofladdermusen som heter Bartok ger förtjusande och humor till den animerade långfilmen 'Anastasia' från 1997.
Han röstades av Hank Azaria. Bartok är känd för sin minnesvärda 'tecknade prestation' på skärmen som en motvillig assistent till en av de största skurkarna som någonsin prytt seriernas rike.
Han kanske ser söt och gosig ut men han är lika ond som sin husse. Men man kan inte förneka det roliga han tillför filmen. Han är ganska pratglad med ett stort sinne för humor.
7. Rasputin
Huvudskurken i den animerade långfilmen 'Anastasia' (1997), Rasputin eller den 'galna munken' är en av de mest populära 'big bads' i tecknad historia.
Han var verkligen inte bra i verkliga livet - den här karaktären var baserad på den faktiska Rasputin.
Han är upp till sina vanliga planer och tricks i filmen. Rasputin, röstad av Christopher Lloyd, sprider praktiskt taget ondska från varje nekrotisk por och förtjänar sin plats i pantheonen av tecknade skurkar.
6. Lex Luthor
En av de största skurkarna inom tecknade serier och serier, Lex är inte främmande för att fylla de enorma skorna för en fullfjädrad skurk.
Från hans namn till hans utseende utstrålar han makt, list och korruption i lika stor utsträckning. Han är buff och enorm. Han är en skrämmande karaktär med onda avsikter.
För en människa utan superkrafter utgör han ett stort besvär för den nästan odödliga Stålmannen. Lex röstades av Clancy Brown.
5. Fru mig
Rival till Merlin och en av skurkarna i den animerade långfilmen 'The Sword in the Stone' från 1963, Madam Mim är lika udda som läskig.
Hon röstades av Martha Wentworth. Hon spelar rollen som en elak häxa och vill nå makten och bli den bästa magiföraren av alla, inklusive Merlin.
Hennes dunkla förflutna och sjukliga tankesätt har gjort henne till en 'älska att hata' karaktär. Hon kan ändra formen till en drake, vilket ökar hennes värde som trollformel-användare, och har en förkärlek för att bryta mot reglerna.
4. Förstörare
Skurken i hjärtat av den animerade TV-serien 'Teenage Mutant Ninja Turtles' 1987-1996 är en mager elak man som är inriktad på att ta så mycket makt han kan hitta.
Oroku Saki, alias Shredder, är bara en av flera skurkar i programmet, men han är definitivt den mest oförglömliga.
Han röstades av James Avery – andra rösttalanger kom med när det behövdes för att liva upp Shredder.
Den här karaktären är förknippad med den kroppslösa utomjordiska kungen som heter Krang och är inte blyg för att planera att ta över jorden.
Hans HQ är en pansarfästning som heter Technodrome, vilket ökar hans etablerade kraft i serien.
Shredder har också en av de mest omedelbart igenkännliga kläderna i tecknad historia. Bortsett från en cape och en kostym täckt av metallblad, bär han en menpō-mask som han sällan tar av och en kabutohjälm i metall.
3. Skeletor
Skeletor är en av de mest omedelbart igenkännbara skurkarna i hela den tecknade historien, och ger en sällsynt blandning av manisk hänsynslöshet, slentrianmässig grymhet och komisk lättnad till sin roll i 1983-1985 års animerade serie 'He-Man and the Masters of the Universe'.
Han röstades av Alan Oppenheimer. Från hans signaturutseende till en ännu mer distinkt röst och 'ondska kacklande', Skeletor sätter verkligen 'S' i både 'Scheming' och 'Sinister'.
Många känner honom nu på grund av flera memes av honom som svävar runt på internet. Men han är en av de mest ikoniska skurkarna med ett klassiskt skrämmande skalleutseende.
2. Gargamel
Skurken i hjärtat av den animerade serien 'Smurfarna' 1981-1989, Gargamel har blivit en omedelbar favorit enbart för sin överdramatiska, nästan Shakespereanska, attityd när det gäller att tillaga olika planer som hjälper honom att få makt eller rikedomar, eller både.
Han röstades av Paul Winchell. Även om Gargamel är ihålig och fåfäng, får han Smurf-fans att flina och skratta åt hans olika upptåg och diverse misslyckanden i samband med dem.
Hans utseende och ansiktsuttryck är inte nödvändigtvis iögonfallande, men Gargamel har blivit en av de mest minnesvärda seriefigurerna oavsett.
1. Den onda drottningen
En annan enormt populär seriefigur är den onda drottningen, som inspirerat otaliga troper baserade på henne ända sedan hon kom på scenen i den animerade långfilmen 'Snövit och de sju dvärgarna' (1937).
Hon röstades av Lucille La Verne. The Evil Queen – speciellt i samband med Magic Mirror – har kommit att definiera en hel stereotyp.
För en seriefigur skapad i slutet av 30-talet visade hon sig utomordentligt grym och hjärtlös. Ironiskt – och ganska symboliskt, skulle vissa hävda – att det enda hon gav Huntsman i uppdrag att göra var att ta tillbaka Snövits hjärta som bevis på dödandet.