Topp 50 bästa medeltida filmer genom tiderna [2022]
Vad är det första du tänker på när vi nämner medeltiden?
Tänker du på modiga och modiga riddare, rika och charmiga prinsar, vackra jungfrur, flickor i nöd, drakar, häxor och trollkarlar?
Om du är romantisk i hjärtat, kommer du omedelbart att tänka på modiga riddare och krigare som slåss med drakar och häxor för att rädda prinsessor och hjälplösa jungfrur från deras klor.
Medan du, om du är en millennial eller en germafob eller praktisk modern person, kommer omedelbart att tänka på pest, obotliga sjukdomar, vidskepliga och okunniga människor, förtryckande regimer, feodalherrar, våldsam död och mer.
Vissa människor säger att på den tiden måste livet ha varit enkelt med jordbruk, bete och sköta vår egen verksamhet.
Jag ber dock att skilja mig åt. Utan alla moderna bekvämligheter kan jag inte föreställa mig mitt liv, enkelt eller inte.
Föreställ dig att leva utan din smartphone, WiFi, rumsvärmare eller luftkonditionering. Brist på sanitet och VVS och det största av allt, INGEN EL.
Du kan inte klandras för något av dina intryck. Den mörka åldrarna eller medeltiden var välkända för dessa egenskaper, och de blev överdrivna.
Allt eftersom tiden gick blev en del folklore, sagor och en del blev skräckhistorier. Hur som helst har vår filmvärld förevigat dessa medeltida hjältar och skönheter genom film och pjäser.
Vi kan se ett brett utbud av filmer om ädla kungar och tappra prinsar, som kämpade mot fiender många gånger starkare än de själva.
Vi ser också komedier som har förlöjligat de excentriska sedvänjor och udda övertygelser som hölls heliga under dessa tider.
Men den bästa typen av medeltida filmer som jag älskar bäst är de med häftiga hjältar, svärdslagsmål, jakter på hästryggen och mer.
Den här gången ger ENTOIN dig en lista över medeltida filmer som kommer att kittla din fantasi med alla deras bravader, småsimpla jungfrur, duellstrider, religiösa puritaner, etc.
Gör dig redo att titta på den här listan med bilder om den mörka medeltiden och var tacksam för modern komfort, modern medicin och vetenskap.
50. Black Death (2010)
Black Death är en actionskräck som utspelar sig under tiden för utbrottet av böldpest i England.
På grund av kyrkans tunga inflytande skickas en grupp soldater för att inspektera en avlägsen by som har förblivit pestfri.
De misstänker att Djävulens handlingar håller människorna säkra. Originalmanuset, skrivet av Dario Poloni, visar att Satan var i byn.
Prästen som skickas för att vägleda soldaterna hamnar i helvetet för sina synder. Men regissören, Christopher Smith, ändrade en stor del av manuset.
Han skildrade helvetet som bara ett sinnestillstånd som prästen fastnar i på grund av skuld.
Filmen fick positiva recensioner, och en kritiker skrev att filmen ställer några intressanta frågor om tro och religion.
Den håller sitt löfte om eld och svavel med sin action och skräck. Det är en trevlig mat med Sean Bean, Eddie Redmayne, Carice Van Houten och mer.
Rekommenderad:
Topp 50 bästa piratfilmer genom tiderna
49. DragonHeart (1996)
DragonHeart är en fantasy-äventyrsfilm om en pojke vars liv räddades av ett drakhjärta i hopp om att göra honom till en stor och välvillig kung.
Pojken visar sig dock vara mer ond och ond än sin far. Detta får hans mentor att bli en drakdödare för att hämnas förlusten av ett oskyldigt hjärta.
Filmen fick blandade recensioner, även om den blev en succé. Publiken älskade det engagerande dramat och specialeffekterna.
Men kritikerna klagade över att filmen på ett sätt var barnslig. De sa att det är för barn som tror på drakar, med lättsam glädje och gladlynthet.
Filmen fick särskilt beröm för sina specialeffekter. Draken var mycket trovärdig, och Sir Sean Connerys röst som draken var fantastisk.
Produktionsteamet tog över 200 fotografier av Connery för att få draken att se ut och kännas som honom när han talar.
Rekommenderad:
Topp 70 bästa monsterfilmer genom tiderna
48. Arn: Tempelriddaren (2007)
Arn: The Knight Templar är en svensk film som berättar om livet för en ung man som döms till att bli tempelriddare.
Arn är son till Folkungdynastin och han växer upp i ett kloster under ledning av en tempelriddare.
När han hjälper sin vän, Knut, i hans strävan efter tronen, anklagas Arn för föräktenskapliga relationer med sin fästman.
Som ett straff döms Arn att tjäna i det heliga landets korståg som tempelriddare.
Filmen var en av de mest kostsamma filmerna från Sverige. Kritiker uppskattade filmen och berömde den spännande handlingen och det övertygande skådespeleriet.
Men de fann att rollen som Tempelriddaren inte hanterades korrekt. Tempelherrarna var inte kända för att vara toleranta mot korsfarare från olika etniciteter, och de var inte heller förlåtande.
Rekommenderad:
Topp 50 bästa häxfilmer genom tiderna
47. Solomon Kane (2009)
Solomon Kane är ett samarbete mellan brittisk-franska-tjeckiska företag, och det bygger på en karaktär med samma namn från Pulp Magazine.
Solomon Kane skapades 1928 av Robert E. Howard för tidningen och anpassades till en film 2009.
Kane var en hänsynslös legosoldat vars liv förverkades till Lucifer efter ett liv i synd.
När han återvänder till England avsäger sig Kane våldet och går med i ett kloster. Det enda sättet för honom att förtjäna inlösen är om han kan rädda en puritansk tjej.
Så han ger sig i kast med att bli en puritansk hämnare. Den här filmen av MJ Basset fick genomsnittliga recensioner, och kritikerna tyckte att manuset var lite formellt.
Berättelsen övervanns dock av underhållande och spännande gore med en gedigen prestation från Purefoy.
Filmen vann publikjuryns pris på Fantasporto 2010.
Rekommenderad:
Topp 50 bästa varulvsfilmer genom tiderna
46. The Green Knight (2021)
The Green Knight tar oss tillbaka till Arthurlegenderna med en berättelse om Sir Gawain och den gröna riddaren.
Det är en modern återberättelse av 1300-talsberättelsen från Arthurlegenderna och de berömda riddarna vid det runda bordet.
Den här berättelsen handlar om ett speciellt uppdrag, framfört till kung Arthurs riddare för att testa det bästa av dem alla.
Arthurs brorson, Sir Gawain, som är känd för att vara hänsynslös och impulsiv, rusar fram till testet.
Berättelsen fastställer alla prövningar som han går igenom för att komma ut som den bästa till slut.
En kritiker skrev för Vulture och beskrev det som någon som letar efter yttre krafter för att förvandla oss till någon stor.
Hon tillägger också att man kan resa överallt i världen men inte fly den man är.
Kritikerna älskade filmen för dess autenticitet, men publiken tyckte att den var lite långsam.
Rekommenderad:
Topp 70 bästa krigsfilmer genom tiderna
45. King Arthur: Legend of the Sword (2017)
King Arthur: Legend of the Sword är en återberättelse av den berömda historien om upptäckten av kung Arthur från den Arthurianska legenden.
Filmen utspelar sig i en tid före den saxiska invasionen från söder. Berättelsen är genomsyrad av myter om trollkarlar, magiker och trollkarlar.
Uther Pendragon, kungen, ger sig ut för att döda den onde trollkarlen Mordred med hjälp av Merlins svärd.
Även om han framgångsrikt dödade Mordred, dog Uther och hans fru också. De blir förrådda av Vortigern, hans bror, som eftertraktar tronen.
Arthur flyr och bor i Londinium med de prostituerade på en bordell. Trots detta kan Arthur inte undkomma sitt öde, och när han drar fram svärdet från stenen är Vortigern medveten om att den rättmätige arvtagaren är tillbaka för tronen.
Kritikerna hade blandade recensioner av filmen. De ansåg att Arthur porträtterades som en 'death metal warrior-king', en avvikelse från den legendariska vise krigarkungen som räddade Storbritannien.
Publiken grävde inte heller den här Arthur, och filmen gick inte bra i biljettkassan.
44. Kött+blod (1985)
Flesh+Blood är den snygga stilen för Flesh and Blood. Det är en Paul Verhoeven-film baserad på handlingskaraktärerna i ett holländskt TV-program.
Filmen utspelar sig i det medeltida Italien, mitt i krig och pest som redan härjade landet.
För att söka hämnd på en ädel herre som har avstått från en betalning som var skyldig dem, kidnappar en grupp legosoldater trolovaden till herrens son.
De söker skydd i ett gammalt slott och bidar tid. En av legosoldaterna blir kär i herrens fästman.
Även om hon återgäldar hans kärlek, måste de skiljas åt. Filmen var ett misslyckande i biljettkassan, men den blev en kritisk och kultfavorit.
Regissören ansåg att orsaken till dess dåliga prestation kunde ha varit att berättelsen var för nedslagen och cynisk.
Ändå var Rutger Hauers och Jeniffer Jason-Leighs framträdanden minnesvärda.
43. Tristan + Isolde (2006)
Tristan + Isolde eller Tristan & Isolde är den episka romansen mellan den brittiske krigaren Tristan och den irländska prinsessan Isolde.
Deras historia utspelar sig i den mörka medeltiden när det romerska imperiet hade kollapsat och irländarna, kelterna, anglar, saxarna och alla grupperna kämpade för Storbritannien.
Kungen av Irland vill sätta sitt herravälde över de brittiska öarna. Så, Marke, Lord of Cromwell, förenar alla grupperna och kämpar mot kungen.
Omedvetet blir Tristan, arvtagaren till Marke, kär i Isolde, utan att veta hennes identitet.
Som ett resultat blir de brickor i en maktkamp. De måste välja mellan sin lojalitet till landet eller sin kärlek.
Filmen var tänkt att regisseras av Ridley Scott. Eftersom han var upptagen med andra filmer tog Kevin Reynolds upp projektet.
Kritikerna gav den blandade recensioner eftersom vissa tyckte att filmen inte var så effektfull som historien kunde ha varit.
Romansen var väldigt dämpad och slagsmålen blodlösa.
42. Ivanhoe (1952)
Ivanhoe är en episk historisk film baserad på romanen Ivanhoe av Sir Walter Scott.
Berättelsen följer de ansträngningar som Wilfred av Ivanhoe gjorde för att rädda Richard Lejonhjärta när han blir kidnappad av Leopold av Österrike.
När han återvänder från korstågen kidnappas Richard Lejonhjärta, och det finns en enorm lösensumma för hans återkomst.
Även om Richard är en normandisk kung, samlar Wilfred av Ivanhoe allt stöd han kan samla och släpper honom.
Ivanhoe, som är en saxare, möter mycket motstånd från alla andra grupper, och ändå lyckas han rädda Richard.
Filmen nominerades till Oscar för bästa film, bästa film, bästa musik och mer.
Den nominerades också till Directors Guild Awards och Golden Globes. En kritiker berömde filmen och sa att den gjorde Walter Scott och Storbritannien stolta.
41. A Knight's Tale (2001)
A Knight's Tale är en medeltida berättelse som kretsar kring en tornerspelsturnering och en bondes strävan att delta i en adelsmans sport.
Filmen blev dock känd för sin anakronism. Den använder 1970-talets rockmusik och popkulturreferenser under den medeltida turneringen för att skapa en intressant kontrast.
Sagan är tänkt att vara inspirerad av Geoffrey Chaucers Canterbury Tales. Faktum är att titeln är hämtad från denna roman.
Det är en enkel berättelse om en ung godsägare som tar plats som en adelsman i tornerspelsturneringen när han plötsligt går ut.
Godsägaren får varaktiga och värdefulla vänner under sin turnering. Han träffar människor som Geoffrey Chaucer, Sir Thomas Colville eller Edward the Black Prince.
Filmen fick blandade recensioner, men publiken älskade den. Kritiker ansåg att när vi tittar förbi anakronismerna är filmens handling ganska enkel och enkel.
Många av karaktärerna från Chaucers Canterbury Tales ingår i filmen.
40. Outlaw King (2018)
Outlaw King är berättelsen om Robert the Bruce, som gjorde uppror mot den engelska armén för att bli kung av Skottland.
Skottarna och de engelska kungarna har alltid varit oense med varandra, och efter år av strid överlämnade de gamla skotska herrarna sig till kung Edward I av England.
Även om det gamla accepterade engelskt styre, var de unga skottarna inte villiga att ansluta sig. När William Wallace inkvarterades uppstod en överväldigande offentlig upprördhet mot engelsmännen.
Genom att använda detta momentum gör Robert the Bruce uppror mot kronan och förklaras fredlös.
Trots den större och överlägsna armén förlorade de engelska styrkorna mot Skottland på grund av Bruces gerillakrig.
Kritiker ansåg att filmen var tillräckligt korrekt i krigsföring, blod och stridsscener, men de missade många historiska fakta om Robert the Bruce.
Filmen hade premiär på Toronto International Film Festival. Efter detta tog regissören bort scener värda tjugo minuter, inklusive en åtta minuters jakt och mötet mellan Robert och William Wallace i skogen.
39. Conan The Barbarian (1982)
Conan The Barbarian är en karaktär från Pulp Magazine med samma namn. Han skapades av Robert E. Howard och anpassades till filmen baserat på manuset från Oliver Stone och John Milius.
Conan är en föräldralös som bevittnar förstörelsen av sin familj och stam i händerna på Thulsa Doom och hans anhängare.
Även om han förvandlas till en slav, behåller Conan sitt behov av hämnd och bygger muskler och styrka när han växer.
Snart blir han en ostoppbar krigare, och med sin bästa kompis Sabotai ger han sig i kast med att avsluta sekten Thulsa Doom.
Filmen fick också blandade recensioner från kritiker och publik. Manusförfattandet och skådespeleriet panorerades av alla håll, men produktionsdesignen och den övergripande presentationen tilltalade dem.
Trots oddsen blev filmen en succé och knuffade Arnold Schwarzenegger till internationell stjärnstatus.
38. Heaven and Earth (1990)
Heaven and Earth är en japansk film som utspelar sig i det feodala Japan under striderna vid Kawanakajima.
Under Sengoku-perioden i Japan utmanades daimyo Kagetora, senare känd som Uesugi Kenshin, i en rad konflikter för kontroll över slätterna i Kawanakajima.
Uesugi Kenshin var daimyo eller krigsherre i klanen Uesugi och skyddade sin familj och landområden i provinsen Echigo med en järnhand.
Men krigsherren Takeda Shingen från Kai-provinsen attackerade den närliggande provinsen Shinano och utlöste en episk strid med Kenshin som varade i elva år.
Denna film var den mest inkomstbringande filmen i Japan 1990, och den tjänade över 5 miljarder yen på den inhemska marknaden.
Filmen satte Guinness världsrekord för att använda mer än 800 hästar i ett enda set.
Filmen nominerades till sex priser vid Award of the Japanese Academy och vann den bästa filmen på Mainichi Film Concours.
37. Ladyhawke (1985)
Ladyhawke är ett fantasyäventyr som utspelar sig i det medeltida Italien under ledning av en korrupt biskop av Aquila.
Richard Donner regisserade filmen baserad på historien skriven av Edward Khmara. Gaston är en ung tjuv som fängslades av biskopen av Aquila för att ha stulit.
Han flyr från fängelset och stöter på ett udda par. Etienne av Navarra och hans hök räddar Gaston från vakterna och ber om hans hjälp att mörda biskopen.
Till en början vägrar Gaston att hjälpa, men han får reda på att höken i själva verket är Lady Isabeau.
Navarre och Isabeau älskar varandra, och i ett anfall av svartsjuka förbannar biskopen dem för att förvandlas till djur.
Isabeau är en hök på dagen, och Navarra är en varg på natten. Till slut gav sig alla tre ut för att vända på förbannelsen.
Filmen var en besvikelse i biljettkassan. Kritiker anklagade den ostadiga takten i berättelsen för misslyckandet.
De älskade dock filmens romantiska sagotilltal och svärdspelet och trolldomen också.
36. Highlander (1986)
Highlander är en mörk fantasyfilm gjord av den brittiske filmskaparen Russell Mulcahy. Den är baserad på historien av Gregory Widen.
Filmen utspelar sig i det medeltida Skottlands högland och flyttar fram till New York 1985 för sin klimax.
I det medeltida Skottland dödas en högländare, Conner Macleod, men återuppstår nästa dag. Med tanke på att han är en demon förvisar hans höglandsklan honom.
Han träffar Ramirez, som upplyser honom om hans odödlighet och om andra odödliga som honom.
Han lär också ut Macleods svärdskamp och hur man dödar en odödlig. Efter att ha överlevt alla dessa århundraden blir Macleod informerad om sammankomsten.
Det är där odödliga kämpar till döden om ett pris. Under dessa slagsmål möter Macleod också sin ärkefiende Kurgan som dödade Ramirez och våldtog hans fru.
Du måste se filmen för att se vem som vinner och vad priset är.
Filmen är en cheesy, klyschig film om hämnd, gott och ont. Detta var anledningarna till att kritikerna inte berömde filmen.
Överraskande nog älskade publiken det av samma anledningar.
35. Brave (2012)
Brave är en animerad Pixar-film om en medeltida skotsk prinsessa som vägrar anpassa sig till traditionen och längtar efter att bereda sitt eget öde.
Berättelsen är skriven av Brenda Chapman som kombinerar skotska legender om Will o' Wisps och mer.
Prinsessan Merida är mer bekväm med båge och pilar. Ändå önskar hennes mamma att hon var en riktig dam.
När tiden för hennes äktenskap närmar sig ökar konflikten mellan Merida och hennes mamma.
I ett förhastat och impulsivt beslut använder Merida en häxa för att förbanna sin mamma.
Nu har hon bara tre dagar på sig att rädda sin mamma från att förbli en björn. Brave togs emot väl av fansen och kritikerna.
De gav positiva recensioner för filmen. De var överens om att Brave erbjuder något för fantasyälskare, sagofans och kräsna unga kvinnor om självtillit och kommunikation.
34. Pathfinder (1987)
Pathfinder är en norsk film inspelad på samiska och den är baserad på gamla samiska legender.
Berättelsen och regi är av Nils Gaup. Filmen ville vara trogen det samiska språket.
Så musiken spelades också in av en grupp som hade en specialitet i detta språk.
I Finnmark år 1000 anföll en barbarisk grupp vandrare, känd som Tjuds eller Tchuds, byn.
De dödar alla invånare mycket våldsamt. Unge Aigin ser med fasa på när hela hans familj dödas.
Han flyr till en närliggande bosättning för att få hjälp, men byborna är rädda att Tchuds kommer att spåra pojken och attackera dem nästa.
Tchuds fångar den unge Aigin och tvingar honom att vara vägfinnaren för att hitta nästa by, men Aigin planerar hämnd för att långsamt döda dem alla på vägen till den nya bosättningen.
Filmen nominerades till en Oscar för bästa utländskspråkiga film.
33. Himmelriket (2005)
Kingdom of Heaven är en film om korstågen. Filmen utspelar sig i Jerusalem på 1100-talet.
Sultan Ayyubid sultan Saladin och den kristna härskaren Baldwin IV kämpar för kontroll över det heliga landet och för fred i Himmelriket.
Filmen berättar om Balians ansträngningar från Ibelin, tillsammans med templarriddarna som kämpar för att försvara Jerusalem från de muslimska inkräktarna.
Även om de förlorar slutmålet fred och broderskap ur sikte, upprätthåller den spetälske kungen Baldwin sin vilja och upprätthåller en kort period av trevande fred och broderskap mellan riddarna och den muslimska härskaren Saladin.
Filmen har hyllats för skådespelarnas prestationer. Kritiker berömde mycket Edward Norton, Jeremy Irons, Ghassan Massoud, Eva Green, etc., för deras fantastiska prestationer.
Ändå ansåg kritikerna att filmen saknade djup av känslor och tro.
32. Mongol: The Rise of Genghis Khan (2007)
Mongol: The Rise of Genghis Khan är en rysk film om den store mongoliska krigsherren Genghis Khans tidiga liv och maktövertagande.
Filmen gjordes i samarbete med Ryssland, Kazakstan och Tyskland. Filmen börjar med en ung Temujin som går med sin pappa för att välja en fru åt sig själv.
När han återvänder dödas hans far av sin löjtnant, som tar kontroll över stammen.
Temujin möter motgångar och fängelse vid flera tillfällen. Med sin viljestyrka övervinner han allt och reser en armé.
Han tar kontroll över de flesta av de mongoliska stammarna för att bli Djingis Khan. Filmen nominerades till en Oscar för bästa utländskspråkiga film.
Den spelades in i Kina i den mongoliska autonoma regionen. De flesta kritiker tyckte att landet och landskapet var trollbindande, medan stridsscenerna var kraftfulla med visceral energi.
31. El Cid (1961)
El Cid är ett episkt historiskt drama om livet för Don Rodrigo Diaz de Vivar, som senare fick titeln El Cid (Herren).
Han var den kastilianske riddaren från 1000-talet som tjänade kung Ferdinand I den store. Don Rodrigo Diaz de Vivar räddar två muslimska emirer under strid och släpper dem senare fri efter att ha avlagt en ed att upprätthålla fred med sina grannar.
Denna handling av förlåtelse gör andra adelsmän arga, och de anklagar honom för förräderi. Även om monarken fortsätter att tro på honom, förlorar Rodrigo stödet från sina medadelsmän.
Senare, efter kung Ferdinands död, låter den invaderande muslimske ledaren Ibn Yusuf döda en av prinsarna och skjuter skulden på den andre.
Som ett resultat av denna oenighet förvisas El Cid från Spanien, bara för att återkallas för att hjälpa till att rädda Valencia från de invaderande muslimska styrkorna.
Filmen nominerades till tre Oscarspriser för Art Direction, musik och originallåt.
Charlton Heston var den enda skådespelaren som producenterna hoppades kunna casta för rollen.
Heston beklagade att han åldrades allt eftersom filmen fortskred, men Sophia Loren, som spelade hans fru, förblev lika vacker.
30. Willow (1988)
Willow är en mörk fantasyfilm om en strävan att stoppa en ond drottning som siktar på världsherravälde.
Berättelsen skapades av George Lucas, som arbetade med Bob Dolman för att skapa manuset till Willow.
Han kontaktade sedan Ron Howard för att regissera filmen. En profetia görs om att en baby av de 'långa människorna' kommer att leda till den onda trollkvinnan Bevmordas undergång.
Barnet från profetian räddas från floden. Hon drevs på floden, bort från den onda drottningens hundar.
Den här bebisen landar i armarna på en bonde från den 'lilla folkbyn, och det blir hans strävan att hjälpa barnet att uppfylla sitt öde.
Filmen blev en succé i biljettkassan, men kritikerna var hårda mot Ron Howards regi.
De ansåg att regissören ägnade mer uppmärksamhet åt specialeffekter, och takten i berättelsen var långsam.
Trots den berömvärda prestationen från Warwick Davis och de glittrande specialeffekterna, kunde historien inte nå sin fulla potential.
29. Troy (2004)
Troja är baserad på den episka dikten Iliaden, skriven av Homeros. Den handlar om kriget mellan det grekiska och det trojanska imperiet.
Denna medeltida romantik, krig och svek är en del av den grekiska och romerska mytologin. Men regissören Wolfgang Petersen och författaren, David Benioff, såg till att mytologiaspekten bibehölls till ett minimum.
Därmed behandlades historien som en enkel berättelse om stridande kungadömen. Paris, son till kung Priamos, blir kär i Helen och kidnappar henne under näsan på Menelaos, kungen av Sparta.
Detta gör honom arg, och han tar hjälp av sin bror kung Agamemnon för att attackera Troja.
Eftersom Troja är ett starkt kungarike med krigare som Hector och Paris, samlar Agamemnon många hjältar som Akilles, Ajax, Odysseus och fler för att starta attacken.
Enligt Iliaden hade varje hjälte en gudom som stödde dem, så gudar ingrep i varje kamp.
Men för den här filmen tog regissören bort den övernaturliga vinkeln och presenterade den som ett krig mellan nationer.
Filmen nominerades för bästa kostymer vid Oscarsgalan, men kritikerna ansåg att historien saknade djup och en känslomässig vinkel.
28. Kungen (2019)
Kungen är ett historiskt drama som utspelar sig i England i början av 1400-talet. Berättelsen är baserad på pjäsen Henriad, skriven av William Shakespeare.
Filmen producerades av Brad Pitt, Joel Edgerton, medförfattaren, David Michod, medförfattaren och regissören, och andra.
Filmen börjar med Henrik V av England som en motvillig prins av Wales som besöker sin far, Henrik IV av England.
Senare, efter sin brors och fars död, blev Henrik V kung av England.
Han väljer en fredlig väg och ignorerar provokationerna från Frankrike. Ändå, när det kommer att knuffas anfaller Henry V Frankrike, och i ett lysande strategiskt drag mot den franska armén besegrar han dem i slaget vid Agincourt.
Frankrike ansluter sig till England och kung Karl VI ger sin dotters hand i äktenskap. Detta gör honom till suverän över England och Frankrike.
Filmen fick positiva recensioner, och kritikerna hyllade Timothee Chalamets, Joel Edgertons och andras starka prestationer.
Karaktären Sir John Falstaff var en fiktiv karaktär, och den var inspirerad av Sir John Oldcastle, som var en följeslagare till Henry V.
27. Excalibur (1981)
Excalibur är en medeltida fantasyfilm baserad på legenden om kung Arthur och riddarna vid det runda bordet.
Berättelsen är samskriven, regisserad och producerad av John Boorman och baserad på Arthur-klassikern Le Morte d'Arthur, av Thomas Mallory.
Filmen börjar med att Merlin hjälper Uther Pendragon att komma undan efter en affär med hertigen av Cornwalls fru.
Han dödas av Cornwalls medarbetare, och innan han dör stoppar han in sitt svärd, Excalibur, i stenen.
Merlin förkunnar att endast Uthers son kan ta svärdet och bli härskare.
Senare drar Arthur fram svärdet och blir kung. Han samlar modiga riddare som svär honom trohet och skapar på så sätt riddarna vid det runda bordet.
Problem kommer snart i form av Morgana le Fay, som är Arthurs halvsyster, och den hemliga affären mellan Lancelot och Guinevere.
Recensionerna för filmen var kritiska mot karaktärerna, även om de också berömde den visuella stilen och effekterna som användes i filmen.
Filmen gjorde hyfsade affärer i biljettkassan och stod som den 18:e mest inkomstbringande för året.
26. Elizabeth (1998)
Elizabeth är en biografisk film om drottning Elizabeth I av England och Irland. Hon var känd för att vara Jungfrudrottningen och var högt ansedd under hennes regeringstid.
Filmen har många historiska felaktigheter som har ropats ut många gånger. Elizabeth är halvsyster till drottning Mary, en katolsk drottning.
Efter drottning Marys död fördes Elizabeth ut ur husarrest och gjordes till den nya protestantiska drottningen av England och Irland.
Detta orsakade svåra spänningar bland den katolska och protestantiska delen av domstolen. Det gjordes också några försök på hennes liv.
Drottning Elizabeth I fick snabbt veta att en fast hand behövdes och vägrade att gifta sig med någon eftersom hon var gift med England.
Hon bestämde sig för att behålla sitt eget råd och praktiserade religiös jämlikhet. I filmen ser vi hennes uppväxtår tills hennes regeringstid stabiliseras.
Filmen nominerades till sex Oscar och vann priset för bästa smink.
Den vann också priser och nomineringar vid BAFTAs, Golden Globes, SAG-priser och mer.
25. Richard III (1955)
Richard III kommer från den vördade dramatikern William Shakespeare. En lika vördad skådespelare, Laurence Olivier, skrev, regisserade och producerade filmen 1955 som en del av hans trilogi som inkluderade Henry V, Richard III och Hamlet.
Även om Richard II är den minst hyllade av denna trilogi. Det var den enda filmen i denna trilogi som inte fick en Oscar.
Richard III är yngre bror till kung Edward IV av England. Genom sin militära skicklighet har han hjälpt Edward att befästa sin regeringstid och kungariket.
Detta sår frön av oenighet mellan bröderna. Vi ser Richard bli svartsjuk och girig efter tronen och noggrant planerar att störta härskaren.
Filmen följer noga pjäsen av Richard III. Det börjar med en nio minuter lång solivier av Olivier.
Under den här tagningen tappade han av misstag kronan, men istället för att klippa skottet vävde han in felet i sin handling för att sätta stämningen och tonen i filmen.
24. Macbeth (1971)
Macbeth är en annan Shakespearisk pjäs som anpassades till en film. Roman Polanski drabbades av en stor tragedi när hans fru och ofödda barn dödades av familjen Manson.
Han använde sin sorg för att skapa denna film och gjorde den särskilt blodig och våldsam. Filmen följer den tragiska historien om svek och maktgirighet vid den skotska monarkins hov under medeltiden.
Baserat på profetian från tre häxor och sporrad av sin fru, gör Macbeth uppror mot suveränen och tillskansar sig tronen.
Filmen var en bomb i kassan, och många ansåg att Shakespear-anpassningar inte längre var ett gångbart alternativ.
Filmen fick blandade recensioner på grund av det överdrivna våldet och nakenheten i filmen.
Filmen var första gången Playboy Productions gjorde en Shakespeare-film.
23. Martin Guerres återkomst (1982)
The Return of Martin Guerre är en fransk film om identitetsstöld under medeltiden.
Filmen är baserad på fallet med Martin Guerre, som var en fransk bonde.
Det är det tidigaste registrerade fallet av identitetsstöld i Frankrike. Martin Guerre hade lämnat sin hemstad, sin fru och sitt barn för att tjäna i den franska armén.
Han var borta i många år och kom äntligen tillbaka en dag. Eftersom han exakt kunde känna igen sin familj, vänner och berätta barndomshistorier, trodde alla på honom trots rykten från närliggande byar.
En dag, efter ett gräl med sin farbror om en gammal skuld, väcktes ärendet om identitetsstöld inför domstolen.
Precis när domen skulle ges till förmån för Martin Guerre kom den riktige killen tillbaka och hävdade identiteten.
Filmen nominerades till bästa utländska film av US National Board of Review of Motion Pictures.
Filmen gjordes också om i Hollywood med Richard Gere och Jodie Foster, som utspelar sig under det amerikanska inbördeskriget.
22. Macbeth (1948)
Här är ytterligare en bearbetning av Macbeth som gjordes 1948. Denna är också baserad på pjäsen med samma namn av William Shakespeare.
Denna version skrevs, regisserades och producerades av Orson Welles. Historien var densamma som pjäsen, men denna version plågades av många svårigheter.
För att nämna några problem, det fanns budgetbegränsningar och ominspelning av dialoger. Studiorna gav bara Welles 700 000 dollar för att göra filmen.
Vid tidpunkten för släppet drog de tillbaka det eftersom timingen sammanföll med en annan Shakespear-film av Hamlet av Laurence Olivier.
Studiorna var inte heller nöjda med den skotska accenten som användes i filmen. Men nu har filmen fått strålande kritiker.
21. 300 (2006)
300 är en film om en typisk David mot Goliat-strid, där 300 spartaner stod mellan 100 000 persiska krigare och Grekland.
Denna strid var den berömda sista ställningen i historien. Kung Leonides av Sparta är ingångspunkten för den invaderande persiska armén till Grekland.
Den persiske kungen, Xerxes, kom med en styrka på över hundra tusen man, och som en sista ställning kunde spartanerna samla bara 300 starka män, tillsammans med 700 hundra tespier och 400 tebaner.
Filmen var en Zack Synder-film med stiliga bilder, blodiga strider och slagsmålssekvenser.
Filmen lyfte fram det spartanska mottot att återvända från ett krig med din sköld eller på din sköld.
Detta innebar att alla skulle dö stridande men aldrig ge upp. 300 var den mest inkomstbringande R-rankade serieboken före släppet av Deadpool.
20. Hamlet (1948)
Hamlet är en bearbetning av pjäsen med samma namn skriven av William Shakespeare.
Filmen skrevs, regisserades och producerades av Laurence Olivier. Det var den första brittiska filmen som fick Oscar för bästa film.
Prins Hamlet är upprörd över sin mors och farbrors äktenskap. De bestämde sig för att gifta sig inom en månad efter hans fars död.
Medan han sörjer ser han sin fars spöke, som berättar för honom om sin farbror, Claudius, förräderi.
Efter att ha sett att Claudius hade förgiftat sin far och dödat honom, fejkar prins Hamlet galenskap.
Claudius arbetar i hemlighet tillsammans med Laertes för att döda Hamlet i en duell och lägger en förgiftad kopp vin åt honom.
Till slut dödas Hamlet, Laertes och Claudius i kampen, medan hans mamma dricker det förgiftade vinet och dör.
Denna version av Hamlet är den första Shakespearfilmen med ljud och röst. Det är också den första icke-amerikanska filmen att vinna bästa film.
Även om filmen kritiserades för att inte vara pjäsen trogen fick den allmänt beröm av många kritiker.
19. Romeo och Julia (1968)
Romeo och Julia är en av William Shakespeares mest kända pjäser. Denna medeltida tragedi utspelar sig i den italienska staden Verona mellan de stridande adelsfamiljerna Montague och Capulet.
Denna version av pjäsen är den mest framgångsrika produktionen vid den tiden av Franco Zeffirelli.
Två av Veronas främsta adelsfamiljer, Montague och Capulet, bråkar med varandra medan deras barn, Romeo och Julia, blir kära.
Trots det hårda motståndet från alla runt omkring dem fortsätter Romeo och Julia att mötas och förbli hängivna.
Ändå, i en bisarr berättelse om förvirring, slutar de båda med att de dör och tror att den andre är död.
Laurence Olivier var så imponerad av Franco Zeffirellis arbete att han gick med på att arbeta i den här filmen, utan kredit.
Han är berättaren och rösten till Antonio Pierfederici. Filmen vann en Oscar för bästa film och bästa kostymdesign.
Den vann också Golden Globe för bästa huvudroll och skådespelerska.
18. Warrior's End (2009)
Warrior's End är en berättelse om tapperhet och tapperhet inför svårigheter, utspelad i medeltiden.
Filmen skrevs och regisserades av den första regissören Björn Anderson. Filmen gjordes på en knapp budget på bara $50 000.
Prins Andreas av Midea har skickats på en rundtur i landet med sina vänner och eskorter.
Medan han undersöker landet, snubblar prinsen över en invaderande armé från grannlandet Kilea.
Han är långt från huvudstaden, och han har inte tid att vänta på att armén ska nå dem.
Han måste vidta snabba och beslutsamma åtgärder om han vill rädda sitt kungarike.
Filmen hade premiär på Seattles True Independent Film Festival och vann Mt. Rainier-priset.
Regissören slutade sitt dagliga jobb vid 26 års ålder på grund av sin kärlek till filmskapande.
Han gjorde filmen med mycket volontärarbete från Seattle Knights-truppen.
17. The Name of the Rose (1986)
The Name of the Rose är ett mordmysterium som utspelar sig på det medeltida 1300-talet i ett benediktinerkloster i norra Italien.
Filmen är baserad på en roman med samma namn, skriven av Umberto Eco.
Filmen ger oss en titt in i kyrkans olika tankesätt och ideologier under den tiden.
William av Baskerville är en intelligent och logisk munk i franciskanerorden. Han och hans lärling uppmanas att undersöka en av munkarnas död.
Eftersom alla munkar omedelbart misstänker djävulskap och häxkonster, tycker William att det är väsentligt att logiskt analysera situationen.
Trots hans ansträngningar att lösa morden fortsätter munkar att dö. Överabboten kallar in inkvisitorn, som är en gammal rival till William.
Den här inkvisitorn lägger inte mycket tid på att utreda, men kallar det baserat på några incidenter för häxkonst och tvångstorterar några munkar för att ta ansvar.
Filmen är skyldig den största framgången till europeiska tittare eftersom den inte var en hit i USA.
Många människor, inklusive regissören, var försiktiga med att casta Sir Sean Connery i rollen som William eftersom han var på den lägsta punkten i sin karriär.
16. Den sista duellen (2021)
The Last Duel är baserad på romanen The Last Duel: A True Story of Trial by Combat in Medieval France av Eric Jager.
Manuset skrevs av Matt Damon, Ben Affleck och Nicole Holofcener. Hon togs in för att ge ett kvinnligt perspektiv på händelserna.
Jean de Carrouges är en riddare vid kung Charles VI:s franska hov, och han utmanar Jacques Le Gris till en duell för att rädda sin hustrus ära.
Hon anklagar Jacque för våldtäkt, och eftersom Jacques åtnjuter beskydd av sin feodalherre Pierre d'Alencon.
Jean har inget annat val än att närma sig kung Karl VI. Filmen har tre kapitel där vi får en sorts uppdelning.
I första kapitlet får vi en titt in i relationerna och politiken i hovet.
Det andra kapitlet skildrar brottet och kampen för rättvisa. Det sista kapitlet visar oss slutresultatet och händelseförloppet.
Filmen var första gången Matt Damon och Ben Affleck skrev ett manus efter Good Will Hunting.
Filmen var en bomb i kassan trots att den var ett tankeväckande drama. En kritiker berömde filmen och sa att den kritiserar systemisk kvinnohat, men den var inte så effektiv som den kunde ha varit med bra skådespeleri och ett utmärkt manus.
15. Northern Crusades (1972)
Northern Crusades är en litauisk film om korstågen under medeltiden som involverade de gamla preussarna och de germanska krigarna.
Den regisserades av Marijonas Giedrys redan 1972. Filmen är en biografi av den mest kända korsfararen från gamla Preussen, Herkus Mantas.
På latin uttalas hans namn Henricus Montemin, och på tyska kallades han Heinrich Monte.
Han var den mest kända ledaren för det stora preussiska upproret mot de germanska riddarna och de nordliga korstågen.
Han kämpade för att befria de preussiska länderna från de förtryckande germanska riddarna. Även om han till slut tillfångatogs och hängdes till döds, hjälpte hans erövring till att återta några av de förlorade länderna.
Herkus Mantas är ihågkommen för kampen för frihet i den litauiska SSR, och det finns gator uppkallade efter honom.
Eftersom filmen gjordes 1972 kan det tunga sovjetiska inflytandet observeras.
14. Becket (1964)
Becket är berättelsen om medeltiden då kyrkan och monarkin ofta krockade om makt och kontroll över den andre.
Filmen är en bearbetning av pjäsen Becket or the Honor of God av Jean Anouilh.
Kung Henrik II av England var känd för att ha medfört betydande förändringar i relationerna mellan monarkin och kyrkan.
Han hoppades få bättre kontroll över kyrkan och utnämnde sin mångårige vän, Thomas Becket, till ärkebiskopen av Canterbury.
Detta drag slog tillbaka när Thomas Becket utvecklade ett sunt ansvar och relation till kyrkan.
Han vägrade att stödja Henry i hans beslut. Denna konflikt ledde till att han mördades 1170.
Senare begärde Henry att Becket skulle upphöjas till helgon. Filmen togs väl emot av publiken och recensenterna.
Den fick elva Oscarsnomineringar och vann priset för bästa anpassade manus. Om filmen hävdade Richard Burton berömt att han var bättre lämpad att spela kung Henry II snarare än Saint Thomas Becket.
13. Henrik V (1989)
Henry V är en historisk pjäs av William Shakespeare. Detta medeltida drama anpassades till en film av Kenneth Branagh när han skrev, regisserade och spelade i filmen.
Henrik V tar upp tronen i ung ålder efter sin fars och brors död.
Trots sin första avsikt för fred förolämpas han av den franske kungen Karl VI.
Detta leder till en strid mellan England och Frankrike. Henrik V övervann oppositionen i sitt hov, låg moral i armén och en större fransk armé för att vinna slaget vid Agincourt.
Efter nederlaget ger kung Karl VI handen av sin dotter, Katherine, till Henry V tillsammans med Englands och Frankrikes styre.
Filmen fick mycket beröm och kritiker över hela världen. Det anses vara en av de bästa anpassningarna av Shakespeares pjäs.
Filmen nominerades till Oscars för bästa regi och bästa manliga huvudroll för Kenneth Branagh, och den vann priset för bästa kostymdesign.
12. Lejonet på vintern (1968)
The Lion in Winter är en annan film om Henrik II:s styre av England.
Den här historien handlar om Henrik II:s senare år när han måste välja en efterträdare till sin tron.
Den är baserad på pjäsen med samma namn, skriven av James Goldman. Vintern 1183, under julfirandet, uppslukades Henrik II av personlig och politisk oro angående tronföljaren.
Han hade släppt Eleanor av Aquitaine från husarrest för denna jul, och hennes barn kom med många planer och planer för att pressa Henrik II att välja en.
Filmen var mycket framgångsrik, både kommersiellt och kritiskt. Filmen vann tre Oscarspriser, inklusive bästa kvinnliga huvudroll.
Detta var den tredje Oscar för Katherine Hepburn, som spelade Eleanor från Aquitaine.
11. Robin Hoods äventyr (1938)
The Adventures of Robin Hood är baserad på en historisk karaktär som heter Robin Hood, som var en vigilante under medeltiden i England.
Filmen har många ikoniska skådespelare från Hollywoods guldålder, nämligen Errol Flynn, Olivia De Havilland, Basil Rathborne, Claude Rains med flera.
Kungariket England befinner sig i svåra tider när den normandiska kungen, Richard Lejonhjärta, är borta och kämpar mot korstågen i det heliga landet.
I hans frånvaro har hans bror, prins John, utnämnt sig själv till regent. Prins John och hans normandiska anhängare förtrycker vanligt folk och riktar sig mot saxarna och andra klaner.
Under denna tid reser sig Sir Robin av Locksley upp och ställer sig till stöd för de förtryckta.
När han blir förvisad gömmer han sig i skogarna i Sherwood, och tillsammans med sitt gäng Merrymen försvinner soldaterna och feodalherrarna.
Han hjälper till och med att samla stöd för återkomsten av kung Richard och Ivanhoe. Filmen vann många utmärkelser, inklusive tre Oscarsutmärkelser förutom två andra nomineringar.
Det fick mer beröm under senare år också. Den ingick i listan över bästa filmer genom tiderna på #84.
Den dök upp på tre topp 100-listor över American Film Institute-listor.
10. Kagemusha (1980)
Kagemusha eller Shadow warrior är en sann historia baserad på händelserna under den japanska Sengoku-eran.
Filmen är skriven, regisserad och producerad i samarbete med Akira Kurosawa. Filmen låg på budget när den närmade sig slutet, så George Lucas och Francis Ford Coppola övertygade 20th Century Fox att finansiera filmen för internationella distributionsrättigheter.
Filmen börjar med att Takeda Nobukado räddar en liten tjuv från avrättning. Tjuven förs framför Takeda Shingen.
Snart utbildas han för att bli Kagemusha av Shingen. Medan han leder sin armé för att belägra slottet Tokugawa Ieyasu, mördas Takeda Shingen.
Endast Takeda Nobukado och de högsta generalerna i Takeda-klanen är medvetna om Shingens död.
De installerar omedelbart Kagemusha i hans ställe och lurar både fienden och klanmedlemmarna.
Även om han är framgångsrik till en början identifierar trupperna honom som en importör och exilerar tjuven, men av lojalitet mot Shingen följer han armén och kämpar till sin död.
Filmen nominerades till flera priser, inklusive vid Oscarsgalan, Golden Globes, BAFTAs och mer.
Den vann även priser på filmfestivalen i Cannes, Cesar Film Awards, David di Donatello Award, BAFTA, Mainichi Film Concours och mer.
9. Marketa Lazarová (1967)
Marketa Lazarová är en tjeckisk roman skriven av Vladislav Vančura. Filmen är en anpassning av denna roman, under ledning av František Vláčil.
Det är en medeltida berättelse som skildrar konflikten mellan hedendom och kristendom i dess tidiga dagar.
Kozlik och hans klan är anhängare av den hedniska religionen. De gör ständigt uppror mot sin suverän och hans administration som aggressivt driver på för att kristendomen ska antas.
Under deras attacker mot biskopen och hans konvoj slutar Kozliks barn med att fånga och bli förälskade i kristna.
Filmen ansågs vara den bästa tjeckiska filmen som någonsin gjorts av kritiker och publik. Regissören, František Vláčil, undersökte noggrant perioden, deras kläder, accenter och mer.
Han fick till och med skådespelarna att stanna i skogen under två års filminspelning för äkthet.
8. Andrei Rublev (1966)
Andrei Rublev är en rysk film baserad på ikonmålaren från 1400-talet. Filmen är regisserad av Andrei Tarkovsky, och det är en historisk biografi om Andrei Rublevs liv och tid.
Filmen är en realistisk skildring av det ryska samhället, politik, religion och konstnärlig frihet. Berättelsen följer den turbulenta perioden av medeltida Ryssland som bevittnade ändlösa strider mellan prinsar och en invasion från tatarerna.
Filmen försökte framställa kristendomen som ett axiom för rysk historisk identitet enligt Andrei Tarkovsky.
Han hämtade mycket från sina egna religiösa erfarenheter när han gjorde den här filmen. Filmen stötte på många svårigheter när den släpptes i Ryssland.
Den fick inte heller visas utomlands. Den tunga censuren under Brezhnev-eran försökte förtränga filmen.
7. The Princess Bride (1987)
The Princess Bride är en medeltida fantasyfilm som skildrar två älskares kamp för att vara tillsammans när livet håller dem isär vid varje tur.
Det är en anpassning av romanen The Princess Bride av William Goldman och regisserad av Rob Reiner.
Berättelsen börjar med att en farfar berättar en historia för sitt barnbarn. Buttercup är en bondflicka i Florian, som älskar Westley, en dräng.
Prinsen av Florian planerar att gifta sig med Buttercup och göra henne till sin prinsessbrud, men hon älskar fortfarande Wesley, som antas vara död efter att den fruktade piraten Roberts attackerat hans skepp.
Vi visas att Westley inte är död. Han har bott med piraterna och planerar att återvända till Florian.
Så fort han kommer tillbaka blir han tillfångatagen av prins Humperdinck och nästan dödad. Hans brokiga besättning Vizzini, Fezzik och Inigo Montoya kommer till hans hjälp när han överlever mordförsöket och vinner tillbaka Buttercup.
Filmen togs väl emot av kritiker och blev en kultklassiker. Huvudparet av Cary Elwes och Robin Wright var helt hänförda under inspelningen.
På grund av detta verkar kemin mer realistisk. Rollen som Fezzik gavs nästan till Arnold Schwarzenegger, men den gick till Andre the Giant enligt författarens önskemål.
6. Hur man tränar din drake (2010)
How to Train Your Dragon är ett animerat medeltida fantasyäventyr baserat på en barnbok med samma namn, skriven av Cressida Cowell.
Filmen följdes upp av ytterligare två uppföljare och hela franchisen blev en succé i kassan. Filmen utspelar sig i en mytisk vikingabosättning Berk, där de tränar i att jaga drakar.
Stadshövdingen är Stoick och Hiccup är hans son. Stoick är mycket besviken på sin son eftersom han inte är någon krigare och inte gillar att döda drakar.
Oundvikligen har han en faceoff med en Night Fury-drake på arenan. Även om han överlever märker Hiccup att Night Fury inte kan flyga på grund av ett problem med dess stjärtvinge.
Han räddar draken och skapar en mekanisk lösning för dess problem, och vinner därmed dess förtroende och lojalitet.
Båda tillsammans förändrar tänkesättet i staden Berk för alltid. Filmen var en stor kommersiell och kritikerframgång.
Den mest kända scenen där Toothless, nattens raseri, tvekar att acceptera touchen av Hiccup, var ett animationsfel.
Det såg så perfekt ut att de bestämde sig för att behålla det i filmen.
5. Det sjunde inseglet (1967)
Det sjunde inseglet är ett svenskt medeltidsdrama som bygger på pjäsen Trämålning.
Den är skriven och regisserad av Ingmar Bergman. Detta psykologiska drama anses vara en klassiker i världsfilmen och är ofta listad bland de största filmerna genom tiderna.
Antonius Block och hans godsherre Jons återvänder från korstågen bara för att finna att landet är under greppet av en utbredd pest.
Han är desillusionerad över Gud och cynisk över allt. Han möter döden som har kommit för att ta honom.
De startar ett parti schack när de reser över landet, och genom detta schackspel söker riddaren svar på frågor om Guds existens, och vårt syfte med liv och död.
Det sägs att Ingmar Bergman blev inspirerad att skriva en berättelse baserad på Akira Kurosawas film.
Bergman var ett stort fan av den berömda japanska filmaren. Faktum är att Bergman hade en förlamande dödsrädsla som han övervann genom den här filmen.
4. Ran (1985)
Ran är en japansk film om en medeltida krigsherre som drar sig tillbaka för att överlämna tyglarna till sina barn.
Filmen tog 10 år att skapas av Akira Kurosawa och är en anpassning av kung Lear.
Det var hans sista filmatisering av Shakespeares pjäser. Lord Ichimonji är en äldre krigsherre som bestämmer sig för att gå i pension och delar upp sitt förlänskap mellan sina tre söner, Taro, Jiro och Saburo.
Medan de två äldsta sönerna verkar vara nöjda med sin fars beslut och stöder distributionen, motsätter den yngste sonen, Saburo, honom.
Detta gör Ichimoji arg och han förvisar Saburo. Snart visar Taro och Jiro sina sanna färger.
De håller inte sitt löfte om att i fred samexistera och ta hand om den äldre fadern.
De gör uppror mot faderns önskemål, och till slut dödas alla i strid.
Kurosawa var 76 år gammal och vid tidpunkten för inspelningen försämrades hans syn kraftigt.
Han var beroende av sina assistenter för att styra bilderna baserat på storyboarden som han skapade under 10 år.
Hans fru hade dött under skapandet av filmen, men Kurusawa tog bara ledigt en dag för att sörja sin förlust innan han fortsatte att arbeta.
3. Monty Python and the Holy Grail (1975)
Monty Python är en brittisk komedietrupp som specialiserat sig på komedisketcher som sändes i deras egen show.
Mellan den tredje och fjärde säsongen av programmet bestämde teamet sig för manuset till Monty Python and the Holy Grail med hela sex medlemmarna i truppen.
Vad som följer är en komedi som är rankad som en av de bästa någonsin. Kung Arthur, från det medeltida England, är på jakt efter riddare för sitt runda bord, och han reser för dem.
Han dukar upp sitt runda bord med Sir Lancelot the Brave, Sir Galahad the Pure, Sir Belvedere the Wise och Sir Robin den inte så modige som Lancelot tillsammans med sina godsägare och sångare.
Efter att det runda bordet är upplagt och festen avslutats, visar sig Gud för dem och ber dem att gå på jakt efter den heliga gralen.
De löjliga och roliga händelserna som händer bredvid för att skapa en rolig film. Filmen blev en succé men fick blandade recensioner från kritiker.
En kritiker beskrev filmen som ett hänsynslöst roligt och ibland komiskt geni. Bandet Pink Floyd var så stora fans av Monty Python att de skulle sluta spela in för att se showen.
2. Braveheart (1995)
Braveheart är ett historiskt epos om William Wallaces liv. Den är baserad på 1400-talets dikt av Blind Harry, kallad The Actes and Deidis of the Illustre och Vallyeant Campion Schir William Wallace.
Även om manuset var kantat av många historiska felaktigheter. Under kung Edward I:s regering fördes hela England och Skottland under en fana för att avsluta år av strider.
De skotska rebellerna var inte glada över att bli förtryckta av engelsmännen och fortsatte att kämpa för frihet under William Wallaces ledning.
Wallace tog hjälp av Robert the Bruce och förenade alla små och stora stammar och fraktioner av skottar.
Han förde dem under en banderoll för att slåss mot kung Edward I. Filmen nominerades till flera utmärkelser och utmärkelser, inklusive 10 Oscarsutmärkelser, sju BAFTA, fyra Golden Globes och Directors Guild Awards, Saturn Awards och mer.
Det är en av de bästa filmerna att se och bli motiverad.
1.Sju samurajer (1954)
Seven Samurai är ett annat mästerverk från Akira Kurosawa. Det är en film som ständigt listas bland de bästa filmerna som någonsin gjorts.
Filmen utspelar sig i Japans Sengoku-period. Manuset skrevs, redigerades och regisserades av Akira Kurosawa, och det var en av den tidens dyraste filmer.
Det var den näst mest inkomstbringande filmen för året också. En by i det medeltida Japan står ofta inför hotet från banditer.
De kommer så fort skörden är skördad och kommer undan med alla spannmål.
Byns huvud är desperat och närmar sig en ronin eller en mästarlös samurajkämpe för att få hjälp att skydda byn.
Den här ronin samlar en grupp på sex andra ronin som han och ger sig ut för att rädda byn.
De lär byborna att vara modiga, slåss och försvara sina hem med heder. Även om byborna vinner mot banditerna kommer det till ett högt pris eftersom samuraierna förlorar sina kamrater.
Filmen jämförs med gamla westernfilmer, speciellt High Noon. Kritiker har hyllat filmen som det bästa verket från Kurosawa.
Det är ett epos som har en engagerande historia, fantastiska actionsekvenser, minnesvärda karaktärer och mer.
Detta är ENTOINs lista över de bästa medeltida filmerna. Vi har sammanställt den här listan med romantik, drama, komedi, episka biopics, litterära verk och mer.
Vi hoppas att du gillade den här listan, och kontakta oss gärna med alla filmer som vi missat, tack!!