Jay Som och Palehounds nya band Bachelor handlar om Queer Friendship

Överraskning, vi är kåta! Melina Duterte, Los Angeles-musikern känd som Jay Som, utbrister innan hon brister ut i skratt. Hon är på ett Zoom-samtal och riffar med sin nära vän Ellen Kempner, ledaren för det Brooklyn-baserade bandet Palehound; paret, som nyligen bildade en ny supergrupp som heter Bachelor, förklarar hur en fånig konversation om queer Instagram-förälskelser blev grunden för en för deras mörkaste låtar hittills, Vad som helst .

Kempner håller glatt med om att det är deras homosexuella, kåta låt, trots spårets spöklika bildspråk av en antropomorf spindel som kommer närmare för att sluka sin älskare. Det var helt naturligt, förklarar hon, för de två att skriva om queer längtan och den där relaterbara känslan av undergång som kommer tillsammans med en förälskelse.

Så mycket som Duterte och Kempner älskar att skämta runt, är de också orädda för att öppna upp om sina kollektiva queer-ångest i sin musik som Bachelor. I samtalet älskar de två att skämta om hur hela deras personlighet är baserad på kulturella beröringsstenar som Svampbob Fyrkant och Ashlee Simpson-låtar; trots allt är deras bandnamn baserat på deras gemensamma kärlek till Ungkarlen franchise. Däremot deras debutalbum Doomin' Sun, på fredag, berör kämpar med kroppsuppfattningsproblem, känslor av hotande fara och ensamhet.

Innehåll

Detta innehåll kan också ses på webbplatsen det har sitt ursprung från.

Det är klart det Doomin' Sun , som Duterte förklarar, är ett bevis på kraften i queer vänskap och en manifestation av den trygghet som dessa kollaboratörer har funnit i varandra. De två var redan beundrare av varandra när de träffades 2017 efter att ha delat en räkning tillsammans. Vänskapen eskalerade snabbt genom DM:s och sms, vilket ledde till deras första låt tillsammans: Sand Angel, en melankolisk vaggvisa om våta drömmar. Det var det första av många bitterljuva, utsmyckat producerade låtar som kom.

Genom att dela med sig av sina inre skämt och djupaste rädslor har Bachelor gett lyssnarna en titt in i deras lustiga och hemsökta queervärld. De tar med den här energin på den här vägen i september och turnerar till stöd för Lucy Dacus med en helt queer lineup. De säger att flytten var informerad av mindre än idealiska turnéupplevelser med vita, cis-män: Vi vill verkligen turnera på ett visst sätt, med en viss typ av människor, säger Kempner. Jag är verkligen exalterad över att få en nystart.

Med Duterte som talade från sitt hem i Los Angeles och Kempner ringde på vägen, under hennes första roadtrip efter vax från Philly till Brooklyn, pratade Bachelor med dem. om att spela in deras album i Topanga Canyon, smulorna av queer representation de växte upp med och glädjen att sova i.

Fanns det ett medvetet val att spela in i Topanga? Tror du att utrymmet har ett inflytande på låtskrivandet?

Melina Duterte: Tja, vi valde specifikt Topanga för att det är så vackert, men både Ellen och jag är väldigt stora fans av naturen och att inte vara i en studio som inte har några fönster. Men vi älskar också badtunnor. Airbnb hyrde vi ut specifikt för att den hade detta vackra däck och en badtunna. Det var en del av den kreativa processen.

Ellen Kempner: En av mina bästa vänner kallade mig en gång en bougie switch. Den omkopplaren var verkligen påslagen för den här inspelningsprocessen. Vi tänkte 'okej. Vi har ett bolag som är villig att stödja oss och ge oss lite pengar att spela in. Vi kan antingen spendera det på en studio eller så kan vi bygga en studio i ett fint hus där vi kommer att ha ett kök och en badtunna och en veranda och sånt.' Jag känner att det gjorde oss så mycket mer avslappnade än om vi visste att vi betalade för studiotid. Dessutom var det häftigt att vara begränsade när det gäller vilken utrustning vi hade.

Click here

Tonje Thilesen; Getty bilder

Anything At All var en framstående låt för mig, den har en mörkare postpunkvibb men kändes också pop. Kan du berätta om produktionen på det spåret och varför du valde den som lead singel?

MD: Jag tycker att den låten i sig är ett ganska äkta samarbetsspår. Jag kom med en baslinjeidé till Ellen, och jag tänkte: 'Jag tänker på en Andy Shauf typ av 70-talslåt. Ellen var med på trummorna, och det formade sig helt naturligt till denna funkiga poplåt. Det skulle inte bli en singel, men vi ville verkligen driva på det eftersom det är en ganska konstig låt. Det är vår gay, kåta låt.

EK: Det är definitivt vår gay, kåta låt. Den hamnar i en ficka som jag känner är väldigt kåt... förlåt att jag fortsätter använda det ordet...

MD: Nej, det måste du.

EK: Vi skulle vara på Instagram och säga 'Åh man, den här personen är så het.' Eller något sådant. Vi var verkligen bara...

MD: Kåt.

EK: —vi var kåta och höll på med varandra. Sedan skrev vi den här låten som handlade om queer längtan och att ha en gay crush som känns lite dödsdömd. Jag tror att varje queer person kan relatera till den där känslan av undergång som kommer tillsammans med en förälskelse, åtminstone tidigt, där du är som 'Nej, det är inte meningen att jag ska känna det här' eller 'det gör jag inte' vet till och med om den här personen är gay.' Det är så många känslor, men det var också väldigt roligt.

MD: Överraskning, vi är kåta!

Vi hade smulor [av queer representation när vi växte upp], så det känns riktigt bra att reflektera tillsammans som vuxna. —Melina Duterte

Jag har märkt att det finns mycket säng- och sömnbilder i texterna på skivan. Var det en medveten sak?

EK: Det är inte medvetet, men jag hör det nu, och jag tycker faktiskt att det är lustigt att det hände undermedvetet eftersom Melina och jag älskar att sova. När vi spelade in sov vi varje dag till 10 eller 11 [på morgonen]. Vi bara älskar att ligga i sängen. Det betyder också så många saker. Sex, avkoppling, drömmar.

MD: På den tiden turnerade vi så mycket, oavbrutet, och du är alltid i en annan säng varje natt. Du tänker: 'Var ska jag sova i natt? Jag hoppas att det är bekvämt. Det blir bara en konstant sak som du bara alltid tänker på.

EK: Vad alla vill ha i slutet av dagen, är en god natts sömn. Vi har verkligen ett jobb som inte tillåter det, så det är verkligen värdefullt för oss.

Känner du att det är stärkande att arbeta med en annan queer person?

EK: Det är så kraftfullt och inspirerande att arbeta med en annan person som är queer och i samma ålder. Våra sinnen för humor är ganska perfekt anpassade, där Svampbob Fyrkant bildade vårt sinne för humor [ skrattar ]. Ashlee Simpson-låten Pieces of Me var i grunden ansvarig för att vi lät som vi gör. Bara skit så där, där vi var så bekväma med varandra, vi delade liksom en hjärna. Det blev aldrig konflikt. Det var aldrig någon spänning. Vi bara skrattade hela tiden.

MD: Du har helt enkelt automatiskt mycket gemensamt. Jag vet att det har skett en förändring i hur queerness skildras i samhället nu. Gen Z, de är ute och stolta. Det är riktigt häftigt att se, men det hade vi verkligen inte. Vi hade L-ordet och Ellen DeGeneres.

EK: [ skrattar ] Macklemore!

MD: Vi hade smulor, så det känns riktigt bra att reflektera tillsammans som vuxna. Lika viktigt som musik är, så handlar [Bachelor] också om vår relation tillsammans som vänner.

Innehåll

Detta innehåll kan också ses på webbplatsen det har sitt ursprung från.

Har inte turnéer på grund av pandemin förändrat ditt förhållande till musik överhuvudtaget?

EK: Ja. Det har definitivt förändrat mitt förhållande till turné. Att turnera är utmattande och allomfattande, men jag hatade det aldrig. Jag älskar att resa och äventyra, jag älskar att spela shower, men jag har också metallstänger runt ryggraden. Jag har spinal fusion, så att uppträda är verkligen smärtsamt för mig. Jag började komma till den här punkten där jag tänkte: 'Herregud. Är det här värt det? Jag tog det för givet. I år slog det verkligen ur mig. Nu kan jag bara inte vänta med att få turnera igen.

MD: Jag både hatar att turnera och jag älskar det så mycket. Jag känner mig verkligen tacksam över att ha haft den här ledigheten eftersom det gjorde det möjligt för mig att experimentera mer med mixning, ingenjörskonst och producerande sida av mig själv som jag aldrig fick göra eftersom jag var på turné hela tiden. Jag känner att jag gick i skolan, på ett konstigt sätt, för jag lärde mig själv så mycket i år och lärde mig så mycket av olika människor.

Samtidigt saknar jag att turnera. Det finns en viss energi som du får med publiken, och jag försöker inte säga det här på ett egomaniskt sätt, men det är verkligen speciellt och coolt att se folk komma till dina shower så att de kan höra dina låtar som du gjort. Jag är verkligen exalterad över att göra det med Ellen.

EK: Melina och jag har turnerat mycket sedan vi var ganska unga. Vid det här laget har vi lärt oss vad som fungerar och vad som inte fungerar. Jag har haft dåliga erfarenheter av att ha heterosexuella män i mitt band, och jag tror att vi den här gången säger 'Inget av det i Bachelor.' Vi vet nu att vi verkligen vill ha en queer lineup. Vi vill verkligen turnera på ett visst sätt, med en viss typ av människor. Jag är verkligen exalterad över att få en nystart.

MD: Vi kommer definitivt att slåss mot varandra. Jag skojar bara.

EK: Nej. Vi kommer definitivt att... Det kommer att bli våldsamt [ skrattar ].

Den här intervjun har redigerats för klarhet och längd. En tidigare version av den uppgav felaktigt att Ellen Kempner är baserad i Poughkeepsie, inte Brooklyn. Den har sedan dess uppdaterats.