'Call Me By Your Name' är det senaste Gay-for-Pay Oscar-betet

Ring mig vid ditt namn öppnade i slutet av november till fantastiska recensioner , med ett antal kritiker som kommenterade hur två heteromän, Armie Hammer och Timothée Chalamet, så vackert spelade de två huvudrollerna för homosexuella. Filmen har också fått lite 'straightwash' pushback - anklagelsen om att filmen spädde ut sitt gay-källmaterial att göra sig själv mer välsmakande för rak publik — som samtalet om att denna film faller in i en Hollywood-trend att föredra att cast raka skådespelare i framstående HGB-roller tar sakta fart. Det här är en ny manifestation av en gammal historia – kritikerrosade filmer med LGB-tema från de senaste åren som Moonlight och Carol har också haft raka skådespelare.

För att övertyga Hollywood-chefer och casting-regissörer att filmer med LGB-tema med LGB-skådespelare som spelar LGB-roller kan vara kritiskt och kommersiellt framgångsrika för en bred publik, kan både underhållningsinsiders och konsumenter använda sina pengar, inflytande och sociala medieplattformar för att stödja, marknadsföra och höja LGB-inkluderande innehåll, samtidigt som de använder samma resurser för att pressa tillbaka innehåll som de anser vara uteslutande.

För att illustrera genomgripandet av vad jag skulle beskriva som Gay for Pay-problemet – Hollywoods preferens att betala och belöna heterosexuella skådespelare för att spela homosexuella – överväg den här listan över heteromänniskor som nyligen (inom de senaste 25 åren) vunnit Oscars för att spela homosexuella roller :

1994 vann Tom Hanks Oscar för bästa skådespelare för sin skildring av en homosexuell man som är en AIDS-patient i Philadelphia .

2004 vann Charlize Theron Oscar för bästa kvinnliga huvudroll för sin skildring av den ökända seriemördaren Aileen Wuornos – som var lesbisk – i Monster .

2006 vann Phillip Seymour Hoffman Oscar för bästa skådespelare för sin skildring av homosexuella manusförfattare, romanförfattare och dramatiker, Truman Capote, i Dölja .

2009 vann Sean Penn Oscar för bästa skådespelare för sin skildring av den ikoniska homosexuella rättighetsaktivisten Harvey Milk i Mjölk .

Ingen av dessa skådespelare är öppet gay.

Faktum är att ingen öppet homosexuell skådespelare någonsin har vunnit en Oscar för bästa manliga huvudroll.

Det är en poäng som 78-årige skådespelaren Sir Ian McKellen – som är öppet gay och som nominerades till en Oscar för bästa manliga huvudroll 1999 för Gudar och monster och 2002 för bästa manliga biroll i The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring – har ofta tagit upp.

Mitt tal har varit i två jackor, berättade han Väktaren år 2016. ’Jag är stolt över att vara den första öppet homosexuella mannen att vinna Oscar.’ Jag har varit tvungen att stoppa tillbaka den i fickan två gånger.

McKellen fortsatte: Hur smart, hur smart. Vad sägs om att ge mig en för att spela en hetero?

Man behöver inte se långt för att se att Hollywood ofta misslyckas med att tillhandahålla både representation av och sysselsättning till medlemmar av marginaliserade samhällen. Rörelser som #OscarsSoWhite och fortsatt pushback mot cisgender-skådespelare som spelar transroller har blivit alltmer bevakad i media de senaste åren. Ändå har Gay for Pay-problemet inte haft samma uppmärksamhet, åtminstone på senare tid, som andra sätt som Hollywood är villiga att berätta historier från marginaliserade grupper utan att anställa marginaliserade människor.

Många queerfolk växte upp med populära queermediaberättelser med hjälp av raka skådespelare, inklusive Eric McCormack som Will on Will & Grace , Gale Harold som Brian Kinney på Queer as Folk , Heath Ledger och Jake Gyllenhaal som Ennis och Jack in Brokeback Mountain , eller Eric Stonestreet som Cam on Modern familj . Även om dessa karaktärer var positiva när det gäller queerrepresentation - även när så många av dem är homosexuella vita män - är det ofta en besvikelse för queer-tittare att få veta att LGB-skådespelare inte spelade dessa roller.

De exakta krafterna som avgör varför det är att föredra för hetero skådespelare att spela LGB-roller är grumliga, men en sak är säker, skådespelarens tillgänglighet är inte ett problem.

Jag tror att det som är klart är att det finns många fantastiska hbtq-skådespelare i Hollywood, och att det finns många som är redo att spela hbtq-roller, säger Sarah McBride, nationell pressekreterare för människorättskampanjen. Vi bör ge hbtq-talanger de möjligheter och roller som speglar våra liv och våra identiteter.

Megan Townsend, chef för underhållningsforskning vid GLAAD, säger att det inte heller handlar om att det inte finns HGB-roller. Hon tillägger att antalet HBTQ+ vanliga och återkommande karaktärer i år har ökat över sändnings-, kabel- och strömmande original, så det är viktigt att känna igen var programmeringen fortfarande inte är sämre.

I alla former av tv som GLAAD spårar är HBTQ-karaktärerna fortfarande övervägande vita (77 % av HBTQ-karaktärerna på streaming, 62 % på sändningar, 64 % på kabel), säger Townsend. Majoriteten av HBTQ-karaktärerna är män och cisköna.

Click here

Mike Marsland/WireImage

Enligt förstahandsberättelser är de stora frågorna som ligger till grund för Gay for Pay-problemet diskriminerande castingpraxis och djupa övertygelser om att HGB-aktörer är mindre säljbara. A 2013 studie genomförd av UCLA:s tankesmedja LGBTQ+, Williams Institute, undersökte 5 700 SAG-AFTRA-medlemmar och skapade en bild av ett lömskt homofobiskt Hollywood.

Studien fann att 53 % av de tillfrågade HBTQ-personerna trodde att regissörer och producenter är partiska mot HBTQ+-artister, och 31 % av de svarande som inte var HBTQ+ instämde i den bedömningen. Dessutom upptäckte studien att nästan hälften av lesbiska och homosexuella svarande trodde att casting-chefer och studiochefer såg dem som mindre säljbara för romantiska leads, och att mer än hälften av LGB-artister som svarade har hört regissörer och producenter göra anti-gay kommentarer om skådespelare.

Även om man kan frestas att fråga om homosexuella inte borde spela heteroroller, är det viktigt att notera att antalet anmärkningsvärda heteroroller per år är obegränsat, medan detsamma inte kan sägas om homosexuella roller, särskilt på filmduken. Medan Townsend påpekade ökningen av HBTQ+-karaktärer i TV och streaming, kan detsamma inte sägas om långfilmer.

Jag känner mycket starkt att det är absolut viktigt att hbtq-skådespelare ges möjligheten att spela hbtq-roller, om så bara för att hbtq-skådespelare saknar möjligheter. några roller, säger Kathy Tu, en av programledarna för WNYC:s Nancy podcast , som täcker alla ämnen HBTQ+, inklusive popkultur och underhållning. Åtminstone borde queera människor kunna spela queerroller.

Dr. Stacy Smith, grundaren av Media, Diversity & Social Change Initiative vid USC, gör forskning som stöder Tus åsikt. I hennes arbetsrum, Ojämlikhet i 900 populära filmer , undersökte Dr. Smith skildringar av kön, ras/etnicitet, sexuell läggning och funktionshinder i de 100 mest inkomstbringande fiktiva filmerna varje år, med start 2007.

Dr Smiths studie fann att av de 4 544 karaktärerna som kunde utvärderas för uppenbar sexualitet i de 100 toppfilmerna 2016, var endast 51 eller 1,1 % lesbiska, gay eller bisexuella. Och eftersom andelen individer som identifierar sig som LGB i USA är 3,5 %, inte ens medräknade LGB-personer som är i garderoben eller inte har upptäckt sin sexualitet, underrepresenterar Hollywood klart LGB-folk på skärmen.

Förutom Sir Ian McKellen har Ellen Page konsekvent varit högljudd om Hollywoods preferens att kasta raka skådespelare i LGB-roller. Page diskuterade frågan när hon spelade en ledande lesbisk roll under 2015-talet Frihjälte .

Det var något med att vara ute, få spela en homosexuell karaktär och att få spela en kvinna som är så inspirerande för mig - det var en så fantastisk upplevelse för mig, sa hon i en intervju för TID .

Page kallade det borderline offensivt för heterosexuella skådespelare att bli kallade 'modiga' för att spela LGB-roller, jag kommer aldrig att anses modig för att spela en hetero person, och det borde jag inte heller vara.'

Tu håller med om att applåderande av hetero skådespelare för att spela homosexuella roller tyder på en inneboende negativitet kopplad till LGB-karaktärer och berättelser.

Jag tror att det oftast beror på att vi berättar om en queers liv som någon sorts svårighet, säger Tu. Vår standard är att tro att alla är hetero, så att få en hetero person att spela en queer roll är som att de sträcker ut sina skådespelarmuskler för att spela sådana svårigheter.

Hennes medvärd, Tobin Low, påpekar hur filmmarknadsföring spelar ut av denna implicita homofobi.

På det sätt som filmer marknadsförs nu för tiden vill de lyfta fram skådespelare för hur 'modiga' eller 'empatiska' de är för att ta på sig den här rollen, säger Low. Jag är ingen Hollywood-insider, men så vitt jag kan säga finns det något som liknar den här personen som 'hotar' framtiden för sin karriär genom att spela en HBTQ-karaktär.

Sony Pictures Classics

Det är lärorikt att läsa om hur välkända, raka skådespelare själva beskriver miljön för HGB-artister i Hollywood, eftersom de också bekräftar uppfattningen att sådana skådespelare aktivt äventyrar sina karriärer genom att vara ärliga om sin sexualitet.

Matt Damon - en rak skådespelare som spelade Liberaces ex-pojkvän, Scott Thorson, i Bakom kandelabern — talade om den övergripande uppfattningen av HGB-skådespelare i Hollywood under en 2015 intervju med Väktaren , när han diskuterade rykten i början av karriären om att han och Ben Affleck var romantiskt inblandade:

Jag vet. Det är precis som vilket skvaller som helst... och det satte oss i en konstig position att behöva svara, förstår du vad jag menar? Vilket då var riktigt djupt kränkande. Jag vill inte, som att det är någon form av sjukdom – då är det som att jag kastar mina vänner under bussen. Men vid den tiden, minns jag att jag tänkte och sa, Rupert Everett var öppet gay och den här killen - snyggare än någon annan, en klassiskt utbildad skådespelare - det är svårt att argumentera att han inte tog ett slag för att vara ute.

Damons känsla är en som har uttryckts tidigare. Everett själv - som nominerades till Golden Globes för sitt skådespeleri Min bästa väns bröllop och En idealisk make — själv hade berättade Telegrafen 2014 att hans karriär kändes mer begränsad efter att han kom ut.

Det finns bara en viss mängd körsträcka du kan göra, som ung pretender, som ledande man, som homosexuell, sa han. Det finns bara inte särskilt långt du kan gå.

Damon har råd för att råda bot på att Hollywood inte anställer homosexuella skådespelare. Oavsett om du är hetero eller homosexuell ska folk inte veta något om din sexualitet eftersom det är ett av mysterierna som du borde kunna spela, sa han. Det är dock anmärkningsvärt att han talade öppet om sin fru och sina barn i samma intervju och är därmed öppen om sin egen heterosexualitet.

2010, raka skådespelaren Colin Firth - som spelade gay i huvudrollen En singel man — hade mer ärliga och inåtvända kommentarer om frågan när han uttryckligen sagt han kände att han var en del av problemet.

Om du är känd som en hetero kille som spelar en homosexuell roll, blir du belönad för det, sa han. Om du är en homosexuell man och du vill spela en heteroroll, blir du inte cast - och om en homosexuell man vill spela en homosexuell roll nu, blir du inte cast.

Firth kommer alltså till kärnan i frågan: det handlar inte om att hetero personer aldrig ska få spela HGB-roller, utan snarare att de inte implicit eller explicit ska föredras att fylla sådana roller. Baserat på den homofobiska historien om casting i Hollywood, för att ge rättvisa till LGB-skådespelare, bör de ges företräde i casting för dessa roller.

Tobin Low utvecklade denna idé.

Jag tror att de flesta argumenterar för att queera skådespelare inte har fått, och fortfarande inte får, samma möjligheter som hetero skådespelare att berätta sina egna historier, när de verkligen skulle kunna berika dessa HGB-roller, säger han. Det är inte för att säga att rak skådespelare inte också kunde berika rollerna på vissa sätt, men det finns definitivt ett argument för någon som kan förstå bakgrunden och var den karaktären kommer ifrån, vilket är särskilt viktigt när de inte historiskt har fått möjlighet eller synlighet.

Caroline Schiff/Getty Images

Gay for Pay-problemet, även om det är djupt rotat, är inte svårlöst. Det finns flera sätt för alla, från underhållningschefer till personen som tittar på Netflix i sin soffa, att konfrontera problemet.

Förändring kan ske inom Hollywood: Casting-regissörer kan göra medvetna ansträngningar för att casta LGB-skådespelare i LGB-roller och att casta LGB-skådespelare i icke-LGB-roller. Inflytelserika HGB-skådespelare och chefer, såväl som deras inflytelserika allierade, kan fortsätta att säga ifrån och till och med – som Dr. Stacy Smith föreslår i sin tidigare nämnda studie – underlätta att lägga till en rättighetsklausul till sina kontrakt (hon har skapat en som de kan använda) för att kräva en mer rättvis process för audition, casting av talanger och anställning bakom kameran.

Klausulen instansierar jämlikhet från början av en film; skapar ett system med kontroller och avvägningar för att uppnå detta. och utvecklar mått för att möjliggöra en översyn av dess framgång, skriver Dr. Smith. För skådespelare, regissörer eller producenter från A-listan är användningen av en likvärdighetsklausul ett sätt att göra mer än att förespråka förändring, det är ett sätt att uppnå det.

Ändå är det konsumenter som har den ultimata makten för förändring, och flera vägar genom vilka de kan utöva den makten.

Konsumenter kan efterlysa och stödja det ökade skapandet av LGB-filmer och TV-program med LGB-skådespelare, och även se och köpa dem när de skapas. Som Dr. Smith konstaterar i sin studie, bör konsumenter inte bara ge ekonomiskt stöd till inkluderande projekt genom att köpa biljetter eller betala för innehållet, utan också publicitet genom att använda sociala medier för att positivt främja program och filmer som gör ansträngningen, som Fox's Imperium , som kastade gayskådespelaren Jussie Smollett som en framstående homosexuell karaktär, och HBO:s Tittar , som spelade gay skådespelare Jonathan Groff och Russell Tovey som gay huvudroller.

Naturligtvis talar pengar åt båda hållen: Konsumenter kan också trycka tillbaka genom att högljutt bojkotta produktioner som exkluderar olika LGB-karaktärer och olika LGB-aktörer, som folk gjorde med Roland Emmerichs 2015 Stenmur . Queerfolk kan leda ansvaret, oavsett om de är konsumenter eller underhållningsinsiders, genom att fortsätta att prata med raka vänner och allierade om de historiska och aktuella konsekvenserna av problemen, och konsekvenserna av att välja om de vill stödja vissa produktioner ekonomiskt eller inte, och på så sätt uppmuntra dem att pressa Hollywood att bättre anställa HGB-skådespelare.

Det finns massor av LGB-skådespelare, författare och regissörer som väntar på att få berätta dessa historier som de historiskt sett inte har haft tillgång till – berättelser inspirerade av deras egna liv, kamp och framgångar. När Hollywood-insiders och publiken kombinerar sina röster, talanger, plattformar och, naturligtvis, deras ekonomiska stöd, kan de hålla Hollywood ansvarigt för att korrigera sitt arv av homofobiska anställningsmetoder och ändra den accepterade uppfattningen att queerfilmer måste få sin queerness utspädd i för att uppnå mainstream acceptans och kommersiell och kritisk framgång.

En sak är säker: Det här är ett samtal som inte bara kan existera i kölvattnet av släppet av vissa filmer; det måste vara en pågående konversation och rörelse som undersöker underhållningsindustrins uteslutningsmetoder som helhet. Hollywood har ett historiskt homofobiproblem. Det är systemiskt, det är inbäddat och det kommer inte att fixa sig självt.

Seamus Kirst är författare till Shitfaced: Musings of a Former Drunk , och medvärd för två poddar, Hangouts för mental hälsa och Social Justice League . Hans författarskap har dykt upp i The Washington Post, Teen Vogue, The Guardian, Mic, Vice, och Forbes. Seamus bor i Brooklyn med sina två katter, Sugar och Bernie Sanders.