Amandla Stenberg är Queer Gen Z Scream Queen of Our Dreams

Stjärnan och exekutiv producent av Kroppar Kroppar Kroppar älskade att bli täckt av blod.
  Amandla Stenberg stjärna i Bodies Bodies Kroppar som visas här badade i blått ljus. A24

Amandla Stenberg är den inte så hemliga ingrediensen i varje film hon har varit med i hittills.

23-åringen skådespelare och sångare , vars pronomen är hon/de, anstränger sig extra mycket för alla sina filmer, och spelar inte bara i utan bidrar också med musik till The Hate U Give , Kära Evan Hansen , och Allt, allt . Formen trogen gör Stenberg också dubbel plikt på den läckra nya skräckkomedin A24 Kroppar Kroppar Kroppar , både huvudrollen i och verkställande producerande av projektet. I en Zoom-intervju beskriver Stenberg sin EP-roll som 'en översättare' mellan regissören Halina Reijn och Gen Z-kultur slashern fångar så sakkunnigt.

'Vi ville göra något som kändes verkligt - och tillgängligt - för människor i den här åldersgruppen', berättar hon Dem .

Kroppar Kroppar Kroppar är en sorts satirisk whodunit som följer ett par i tjugoårsåldern, Sophie (Stenberg) och Bee (Maria Bakalova), när de återförenas med Sophies tidigare barndomsvänner på en överdådig herrgård. Mitt i en kväll med festande, drickande och tar droger , bestämmer de sig för att spela ett favoritspel från sin ungdom: de eponyma Bodies, Bodies, Bodies — en tävling för sociala avdrag som liknar Mafia. När ljusen slocknar och de upptäcker en död kropp blir spelet skrämmande verkligt.

Med överraskande detaljer fångar filmen sällan visade nyanser i queera relationer, vilket återspeglar hur ett till synes lyckligt och sprudlande romantiskt band lätt kan bli giftigt. medberoende vid tryck. Som det visar sig, att lösa en mordgåta tillsammans med ett gäng klassistiska och nihilistiska elaka flickor sätter Sophie och Bee en viss belastning, vilket sätter deras förhållande på det ultimata provet.

Inför filmens premiär pratade Amandla Stenberg med Dem om deras första utflykt som EP, att bejaka äktheten av Gen Z-kulturen och att överleva en verklig orkan på inspelningsplatsen.

Innehåll

Detta innehåll kan också ses på webbplatsen det har sitt ursprung från.

Hur blev du involverad i din första skräckfilm?

Jag blev involverad när jag fick det här manuset i min inkorg. Det var ett av de manus som jag började läsa medan jag var på inspelningsplatsen. Jag läste de första två sidorna på min telefon, och sedan avslutade jag precis det hela eftersom det inte fanns något stopp när jag väl började. Så engagerande, så roligt, så sardoniskt och smart, och det hade så mycket känslomässigt djup samtidigt.

Jag kom till som skådespelare, och sedan kände jag mig väldigt passionerad inför projektet och frågade om jag också kunde komma med som exekutiv producent. Så då blev jag involverad i gjutningsprocessen och vi började sätta ihop alla delarna. Gud, det känns som att det var igår. Men det var ett tag sedan.

Vad innebar din roll som exekutiv producent?

Jag tror att mitt jobb mest var att, jag vill nästan säga, vara översättare för Halina [Reijn] eftersom den här filmen existerar så specifikt inom Gen Zers-världen och Gen-Z-kulturen. Mitt jobb var att se till att filmen skulle vara autentisk för den publiken, att vi alltid använde ett språk som kändes äkta, eller att vi utforskade omständigheter som kändes äkta. För vi hade redan ett manus som kändes så inpassat i den kulturens särart. Halina var som, 'Titta, jag är inte amerikan, jag är av en helt annan generation, jag kommer bara att luta mig mot dig och lita på dig.'

Av lika många filmer i din filmografi är detta din första queer-huvudperson, eller hur?

Jag menar, på ett direkt sätt. Ja. Ja. Så den första, ja, det är den första som kommer ut som jag är queer i.

Hur var det att utforska det som queer artist? Tillförde du Sophies karaktär mycket av din identitet?

Det var underbart. Det är en sådan lättnad att kunna uttrycka den delen av min identitet på ett autentiskt sätt genom en karaktär och inte behöva anpassa sig till ett annat uttryck som inte är autentiskt för mig. Det som var så roligt som skådespelare, och även som producent, var att kunna utforska alla nyanser av queera relationer genom dessa karaktärer – och att kunna använda min egen erfarenhet och min förståelse. De detaljer som jag känner att vi har upplevt som queer människor kan vara roliga eller meningsfulla. Det var en sådan glädje.

A24

På tal om dessa queera nyanser, gör filmen ett fantastiskt jobb med att utforska det giftiga medberoendet mellan Sophie och Bee. Hur var det att skildra den typen av relation?

Det kändes som en så unik möjlighet. För jag tror att det finns toxicitet och medberoende inom romantiska relationer. Det kan uttrycka sig så olika när det är i en queer relation eftersom det finns alla dessa ytterligare lager av att identifiera sig med varandra, att se sig själv i varandra, av vänskap. Men det är bara en inneboende del av queerupplevelsen. Vi funderade mycket på hur det tar sig uttryck i dessa karaktärer. Och jag tror i slutändan att den här filmen handlar om människors rädsla och osäkerhet och hur farlig deras rädsla och osäkerhet kan vara, och vad som kan hända när dessa känslor lämnas okontrollerade.

Jag vill inte ge bort för mycket, men hur var det att bli en certifierad Scream Queen?

Det var så roligt. Jag är ett stort fan av skräckgenren. Jag skulle bara bli så upphetsad av leran och blodet, och vara genomblöt och springa runt med löjliga vapen och operera från denna plats av rädsla. Som, jag skulle vilja lyssna på många av mina favoritskräcksoundtracks eller -artister medan jag jobbar på det för att försätta mig själv i det känslomässiga tillståndet.

Vilka är några av dina favoritskräcksoundtracks?

jag lyssnade på [ Det följer kompositör] Disasterpiece, som är någon som vi tog med oss ​​till soundtracket, en hel del medan vi arbetade på det. Jag lyssnade också på några av Ari Asters ljudspår eftersom jag tycker att de är så komplexa. Det är något djupt skrämmande med ljudspår som inte bara är direkt chockdrivna eller rädsladrivna.

Du och resten av ensemblebesättningen var alla inne i den ena herrgården under större delen av produktionen. Fanns det några roliga historier från uppsättningen?

Vi hade ett trauma förenat mycket under hela processen. Våra gemensamma fiender var förmodligen vindkraftverken och regnmaskinerna, som bara var dessa enorma, helt öronbedövande skrämmande redskap som hällde ut massor av vatten och blåste vindar i 40 miles i timmen. Så vi kurrade alla ihop och darrade och bara skrattade åt situationen vi var i för att det var så absurt.

Vi hade ett rejält orkanhot vid ett tillfälle och vi var alla tvungna att gömma oss i husets källare. Under en lång tid gjorde vi ungefär som karaktärerna gör i berättelsen, vilket är att klara av att dra ett gäng sarkastiska skämt om situationen och sedan starta en löjlig dansfest.

Varje enskild karaktär har en bakgrund. Sophies är så spännande. Hur kom du in i tankesättet hos den här karaktären som är i återhämtning, nykter och försöker se till att hennes vänner finns där för henne under det här värsta scenariot?

Jag hade så bra tid att arbeta på bakgrunden till den här karaktären eftersom så mycket av det redan var upplagt för mig. Det fanns det perfekta utrymmet för mig att fylla i tomrummen och dyka in i min fantasi. Jag tror att så många av oss har erfarenheter av nära och kära, eller vänner vi har vuxit upp med, som antingen har att göra med missbruk, eller som inte uttrycker sina behov eller önskemål på ett hälsosamt sätt, eller som inte vet hur man respekterar gränser. eller till och med respektera sig själva. Jag känner att om du har varit den personen eller om du älskar någon som är den personen, så är det något som vi alla är djupt bekanta med.

Så det var en rik process, att dyka in i mina egna erfarenheter av det och föra det till Sophie. Jag tänkte på hur någon kommer till den punkten i sitt liv där de överger en hel grupp vänner för att de vet att denna grupp av vänner triggar dem. När du är placerad i situationer med en grupp människor från en mycket ung ålder, kan du utveckla dessa giftiga relationer som, när skiten träffar fansen, kanske inte är de mest betydande.

Vilken typ av genrer skulle du vilja utforska i framtiden i din karriär sedan nu när du har bockat av skräck? Jag vet att du håller på med sci-fi med Star Wars-serien Akolyten .

Skräck och sci-fi är definitivt där för mig. Jag älskar också anime. Det skulle vara en dröm att spela i världar som omfattar några av dessa egenskaper. Jag har en annan skräckfilm som kommer ut härnäst, men den är mer av en fantasi än bara rak skräck. Det finns skrämmande element, men det är en varulvsfilm. Det är typ gotiskt och mörkt, typ, liknande Kroppar, och jag älskar att spela i den världen.

Den här intervjun har komprimerats och redigerats .

Kroppar Kroppar Kroppar finns i begränsad utgåva i hela landet.