Vuxen mammas Stevie Knipe är antihjälten/in som gör-det-själv-scenen behöver

Jag har tittat tillbaka mycket på att vara inklädd, minns Stevie Knipe via telefon, fortfarande insvept i sin flickväns vikta filt. Klockan är 11 på en skarp oktobermorgon och de dricker kaffe i sängen. Det är en stund av lugn dagarna innan en mycket efterlängtad nationell turné med deras sovrumspopband Vuxen mamma . Det är verkligen konstigt, för jag är det själv nu. Jag är den mest bekväma med mig själv jag någonsin varit i hela mitt liv.



Adult Mom är en gör-det-själv-outfit som har producerat några av de mest påverkande (och kusligaste) skivorna som kommit från New York-scenen på flera år. Knipe, bandets huvudvokalist och låtskrivare, skapar texter som skär djupt in i ämnen som är lika spretiga och svåra som att återhämta sig från traumatiska övergrepp, hantera dysfunktionella föräldrar och gå mot självacceptans. Bandets sound är ofta sparsamt och erbjuder bara ett fåtal slagverk och en mild, svalande gitarr; Knipes sång - avslappnat mjuk men oerhört kontrollerad - väver ihop det hela när låtar på ett skarpt sätt förmedlar intima upplevelser, kyliga observationer och överväldigande känslor.

Jag hade mycket internaliserad homofobi och internaliserad transfobi om giltigheten av min identitet, minns Knipe. Jag kände att jag inte såg tillräckligt queer ut, eller så såg jag inte tillräckligt trans ut. Jag dejtade inte en kvinna. Det var inte så mycket att folk sa till mig att jag var en 'dålig queer', jag sa till mig själv det och internaliserade mycket skuld och skam.



Knipe började spela gitarr som 15-åring och började Adult Mom några år senare som ett soloprojekt under deras första år på SUNY Purchase 2012. Idag består Adult Mom av en roterande grupp sångare och instrumentalister, alla involverade i flera DIY projekt som ofta också är queerfokuserade. Jag har bara mina bästa vänner att spela musik med, vilket är drömmen, säger Knipe. Det är det bästa i världen.



Vuxen mamma träffar Atlanta, Charlotte, Gainesville, Washington DC och flera andra städer med Gobbinjr i höst. Stevie pratade med dem. innan turnén om Adult Moms kommande skiva, farorna och fördelarna med sociala medier och att vara en queer förebild.

Vuxen mamma

Vuxen mammaRiley DeHority

Du började nyligen gå av Stevie. Vad låg bakom förändringen?



2015, när jag kom ut som icke-binär, lekte jag med olika smeknamn. Ingenting fastnade egentligen. Jag visste att Stevie Nicks riktiga namn var Stephanie, och det är mitt födelsenamn. Så det var alltid i bakhuvudet att det var ett smeknamn jag kunde använda istället för Steph. Jag började använda det väldigt lätt och många av mina vänner har använt det namnet i många år nu. Till slut tänkte jag bara, vet du vad? Jag ska bara ta steget och göra det till mitt namn, för det kändes bara alltid väldigt trevligt när folk använde det.

På din show i London märkte jag att ett antal fans kom fram till dig efter ditt framträdande för att prata om hur din synlighet har hjälpt dem att komma överens med sina egna icke-binära identiteter. Hur känns det att vara en förebild för unga queers?

Det är en konstig position att vara i, helt klart. Jag försöker bara vara transparent. Jag blir riktigt obekväm med de hierarkier som finns mellan fan och artist; Jag försöker bryta ner de gränserna för jag vill faktiskt komma i nivå med människor. Jag vill hjälpa människor - jag älskar det. Jag tycker att min musik är ganska lättillgänglig, och många människor identifierar sig med dess texter. Det finns människor som har sagt att min musik har hjälpt dem att komma ut, eller vara bekväma med sig själva. Det är en enorm gåva till mig. Jag har alltid de där konversationerna med människor, men det är som att bara så att du vet går vi igenom samma sak. Så vi behöver inte fota varandra.

En artikel i Nylon talade nyligen om förväntningar som ställs på gör-det-själv-artister som gör personlig musik för att vara väldigt öppen, såväl som människor som artister. Antar folk ofta en intimitet med dig som du inte är bekväm med?

Åh ja, hela tiden! Jag vill inte vara elak med det, men det händer ganska mycket. Folk överskrider mina gränser efter att jag har sagt dem, vet du? Jag var vid ett merchbord en gång, och det var en snubbe som hade sitt ansikte bredvid mitt ansikte. Han var väldigt berusad och pratade väldigt högt mot mig. Han var riktigt trevlig och berömmande, men det var också en situation där jag tog ett steg tillbaka och han skulle ta ett steg framåt. Han ville bara inte backa. På den tiden spelade min vän Bruce bas med oss. Han såg vad som hände och kom väldigt smidigt fram och frågade om jag ville ta en cigarett utanför, och drog mig ur den situationen. Vilket jag var väldigt tacksam för. Så det kan vara intressant. Tack och lov är de flesta av de interaktioner jag har underbara och varma och vänliga.



Det är en del av min identitet och personlighet att agera mot människor som är kränkande. Som en icke-manlig queer person hägrar [missbruk] ständigt över min existens.

Vilken typ av roll spelar internet i din musikaliska personlighet och hur är din relation till sociala medier?

Jag tror att det är som de flesta: roligt och bra men också extremt giftigt. Det är en del av alla våra liv på ett så djupt sätt att alla är beroende av det. Jag är så beroende av det, det kan ibland kännas som det här konstiga hålet jag har grävt åt mig själv. Min internetnärvaro har alltid varit en väldigt viktig väg för självuttryck för mig. Min Twitter har blivit den här galna, vridna, ärliga sidan av mig som har fått mig i problem några gånger. Jag har rasat och ropat ut folk och hamnat i stök över den typen av saker. Men jag älskar det verkligen, för det har också fått mig i kontakt med många andra artister och musiker. Jag känner att jag har kunnat bli vän med människor jag har sett upp till, bara genom den applikationen.

Jag uppskattar personligen hur högljudd du är i att tala ut mot orättvisor. I synnerhet tänker jag på hur du använder din plattform för projekt som t.ex #NoMusicForICE . Kan du prata lite om det ansvar du känner för att ställa dem som missbrukar makten inom musikbranschen till svars?

Jag tycker att ansvar är ett hårt ord. Det är en del av min identitet och personlighet att agera mot människor som är kränkande. Som en icke-manlig queer person hägrar [missbruk] ständigt över min existens. Inte för att vara melodramatisk, men det känns som att jag driver ett stenblock uppför backen i mitt dagliga liv. Men om det är 100 personer som trycker på stenblocket, istället för bara jag, kommer vi att få det över. Behovet av att höja sig och engagera sig i en gemenskap är knutet till allt med mig. Samhällsaktivism har till fullo räddat mitt liv så många gånger. För mig är det en känslomässig sak: det är mindre av ett ansvar och mer som en nödvändighet. Som någon som är aktiv på Twitter blir jag anklagad för dygd som signalerar mycket. Jag förstår, det är som när folk utför aktivism för att få inflytande utan att faktiskt göra något arbete. Är det så hemskt för folk att göra? Skulle du hellre en person bara vara tyst? Det spelar egentligen ingen roll vad ditt motiv är om du förmedlar budskapet, tycker jag.

Berätta lite om den nya musiken du har jobbat med. Kommer det ett nytt Adult Mom-album snart?

Jag har ingen aning om när den kommer ut, men vi gjorde ett rekord i våras. Jag skrev det under loppet av två år, efter att jag hade varit i ett ganska dåligt förhållande. Det var en dag när jag var tvungen att flytta från vårt hem, sluta mitt jobb, packa ihop mitt rum på ungefär en timme och flytta tillbaka till mina föräldrars hus. [Skivan handlar] om att komma tillbaka till en plats där du växte upp som vuxen och om processen att bygga upp dig själv i ditt barndomshem. Jag skrev många låtar om uppbrottet, men också om att komma in i mig själv. Det finns också ett ganska specifikt tema om körning. Jag tror att varje låt har en rad om att vara i en bil - att köra bil är nästan det enda du kan göra i en förortsstad. Det är definitivt den mest producerade skivan vi någonsin gjort; Jag var med och producerade för första gången på den. Det finns några gamla klassiker i Adult Mom-stil där och så finns det lite nyare grejer med syntar och coola, programmerade trummor. Vi jobbade riktigt hårt med instrumentalerna den här gången och fokuserade på hur vi skulle få arrangemanget att förstärka själva låten. Jag känner mig verkligen stolt över den processen. Vi har gjort många saker som vi inte har gjort tidigare, och jag är verkligen peppad över att dela med mig av det.

Få det bästa av det som är queer. Anmäl dig till vårt veckovisa nyhetsbrev här.